“内娱”与“韩娱”有多大的差距?唱跳不行才不是真正的原因

文|令狐伯光

2021年马上要来到5月了,之前国内几档偶像选秀节目也播出大半了。

至于是哪两档节目这里就不赘述了,因为这些节目虽然各有各的问题,但在国内确实还是挺火的。

而火爆的偶像选秀节目自然有很多的粉丝,谈到什么优劣往往又会引起争议。

但不管如何,中国的偶像选秀节目发展确实遭遇到了瓶颈,大概就是每一年各大视频网站都会推出几档偶像选秀节目。

这个偶像一年一年的选,但是偶像质量却一年不如一年。

于是乎,现在国内偶像选秀节目开播时网友嘲讽“内娱”完蛋了,前几天韩国培训的菲律宾男团在中国走红,网友又再嘲讽一波“内娱”要完蛋了。

中国内地娱乐有没有完蛋不清楚,但是这个偶像产业确实有明显的问题。

这个问题如果要概括大概就是商业上扩张太快,背后产业体系的建设却跟不上,最终导致整个产业呈现出了一种“群魔乱舞”的状态。

那么,中国偶像产业还有救吗?

中国偶像产业与中国偶像的“不行”

要说中国偶像是真的不行,当然不包括早期台湾的小虎队,香港的四大天王,后来台湾的f4,SHE和飞轮海等等。

主要还是2010年过后,内地发展起来的偶像产业。

早期内地偶像还是韩庚,宋茜,归国四子,王嘉尔这种出口转内销,他们都是经过韩国偶像产业系统性训练的。虽然后来回国发展各有优劣,但是整体实力还是过硬的。

而且一直坚持唱跳的张艺兴,王嘉尔可以说撑起了中国偶像的水准。

中国内地真正捧出来的年轻偶像,前期最具代表性的还是tfboys。但是三小只成年后发展也不在唱跳上面。

易烊千玺完全转型成演员,王俊凯则在演员、综艺和时尚等领域上。王源倒是还在坚持做音乐,但在“出圈”上还有些差距。

再然后就是七朵组合,snh48,sing女团等等地下女团。

中国偶像产业正式进入主流娱乐行业,终究还是2018年《偶像练习生》《创造101》火爆全民的关系。

中国刚开始搞偶像选秀,选出来的第一二届男团女团实力也都不错。但是因为没有经验合约时期太短,有种刚要发展起来就“解散”了的感觉。

再然后就是第二代,第三代和现在无穷无尽的偶像选秀。

由于选秀节目太过频繁,中国又没有建立成熟的训练生制度,这个偶像的实力自然是一届不如一届。

它反映到偶像团体的具体问题上,自然就是什么唱跳不行,没有成熟且优秀的歌曲。词、曲、舞、mv和舞台没一个是真的能拉出来打榜的。

这么多年了,我们还在翻唱欧美港台的流行歌曲,翻唱韩国偶像kpop,亦或者日本动画歌曲。

当然还会翻唱当前国内流行的神曲,但我们就没有自己的唱跳歌曲。

这些节目就算选出来了男团女团,唱跳实力本来就不行了,又没有好歌唱,最后搞得大量唱跳偶像如果不是上综艺,便全往影视圈输送了。

比如正在热播的某档偶像选秀节目,一公二公的歌都是真的好听,因为是人家大牌艺人的歌曲。

但是“三公”的歌曲就差强人意了,因为这是内地偶像制作人原创的歌曲,很多歌曲连旋律都记不住。

前几天走红的这个菲律宾男团SB19火上了热搜,其实光颜值来讲真的不行,但是网友追捧他们也就两个原因。

一个是唱跳实力过硬,另一个就是歌曲非常上头。

这就是韩国偶像产业的厉害,唱跳实力在严苛的训练下过硬,韩国制作人写的歌曲能被人记住旋律。

这些年,内地选出来这么多偶像团体,但全民出圈的歌除了一个因为电影《西虹市首富》带火的《卡路里》。

中国偶像团体还有什么非常“出圈”的歌曲吗?好像真的没有吧?

这个才是内地偶像团体不行的问题,表面上是唱跳实力不行,写不出优秀的歌曲,再往后追溯就是选秀节目太频繁,产业建设不行了。

每年选出几十个小鲜肉有啥用呢?

“内娱”还有救吗?我们能学韩国吗

如果要问内地偶像产业还有没有救,其实答案非常简单。

如果真的想救“内娱”全面学习韩国偶像产业就行了,因为我们的偶像产业主要学习的是韩国,也有学日本但不是主流。

我们得照搬韩国严苛的训练生制度,再到商业资本,偶像生产和营销等整个产业。

这个详细讲就非常复杂了,但最主要的问题是。我们虽然嘲讽国内的偶像团体不行,可我们真的需要“韩流”那样的偶像产业吗?

1、中国不太可能复制“韩流”

韩国的文化产业属于“国家战略”了(对历史过程有兴趣的可以查查)。

这在我国是很难想象的,而且也是很难照搬的。

小国娱乐发达是很好理解的事,韩国娱乐产业占着韩国GDP的比重都是很可观的,这在我国来说是很难想象的事了。

娱乐产业也能带来很多附加的东西,比如美容,化妆品,服装,奢侈品,甚至是旅游等等。

如果我们要定的目标不应该是韩国,虽然韩国的娱乐产业完善程度远高于我们。但按照中国的体量还是美国好莱坞,公司就是迪士尼这种文化巨头。

他们从最基本的演员的培训到把自己的文化作品输出到全世界的整个产业链,水平和理念都是最先进的。

韩国则太偏重于对艺人的包装,因为她们的艺人包装好,有噱头才能获得机会。

2、中国的文化发展目标也不是“韩流”

这个韩国男团不了解,韩国女团我个人还是看了不少。

差不多有名的女团都看过代表作和不少视频,韩国偶像更用心更有职业素养,也就是唱跳方面更厉害。

制作方面国内现在也不差,差在唱跳实力和系统培养。

但是韩国偶像团体为了效果,有时候做得有些过分了,“软色情”的几乎已经是众所周知的事情了。

最重要的是“韩流”当中除了电影和少数电视剧。

韩国kpop与韩国偶像团体确实输出到世界了,但是内核基本是照搬欧美音乐体系,再贩卖韩国少男少女的青春,本质上没有什么自己的东西。

总体来说,“韩流”那套也就那么回事,与国内那些C-POP有什么不同吗?

其实也就是唱跳实力过硬点,再到学习欧美音乐学得更好罢了。

鲁迅说:“我们中国的最伟大最永久,而且最普遍的艺术也就是男人扮女人。”

可惜的是,鲁迅没有看到现在的韩国,虽然国内的娱乐圈也在学“韩流”那一套,但是中国网友和观众一直有很大的争议,唱跳偶像到现在也不是主流。

目前国内唱跳偶像风潮包括耽改剧,主要还是针对的女性市场,主要是什么腐文化之类审美弄出来的结果。

然而,韩国这个文化产业是“国家战略”。

很大程度上是以取悦美国为代表的西方市场为荣,虽然这套东西也确实在全世界获得了较大的成功,但是这样问题就来了。

我们需要发展这种照搬欧美音乐体系,再贩卖中国少男少女青春的文化产业吗?

尾声

如果从长远来看“韩流”的文化输出并不可取。

伟大国家的文化输出讲究的是有实质内容,像伟大的文学家、艺术家留下的传世经典,不然就像走明星流量路线。

流行时尚这个东西除了一阵热度,最终什么都不会留下。

“韩流”再过百十年过后,可能连一丝痕迹都不复存在。但美国苏联,英法德意日等这些近现代强国,他们给世界各国形成的文化影响仍会十分深远。

最相近的例子便是日本,同样以日本音乐为例。

日本音乐丰富的流行乐,主要是从严肃音乐到影视配乐都出过艺术家,日本音乐对于东亚音乐体系,全世界音乐都是有构建的作用在。

这也是当初港台乐坛为何翻唱日本歌曲泛滥的原因,因为日本音乐根基太强(大概就是基础科学和应用科学的关系)。

我们仔细想想“韩流”,他们在严肃音乐和影视配乐家贡献就很小,追溯到文化上除了电影,文学、绘画、漫画、舞蹈、动画等等领域都不行。

因为这些真正是艺术的东西,那才是一个有全球格局的国家给自己塑造的名片。

中国的历史文化底蕴不需要刻意的、变味儿的传播。它只需要随着国力的增强自然而然地成为未来世界所崇尚的文化形态之一。

只是当前我们市场正在“流行”的东西确实太不行,它真的拿不出手。

所以,我们当前急需解决的,似乎是因为商业上扩张太快(一年几档偶像选秀节目),背后产业建设却跟不上的问题。

我们先解决了这个问题,娱乐市场上也就有实力过硬的中国偶像,不至于像现在这么拉垮,中国观众谈到中国偶像都感到脸红。

这个问题解决后才是学习、探索、挖掘和建立自己风格的中国偶像产业。

我国方方面面都和韩国不同,照搬他们的偶像产业没用。

最后,当前我们需要做的似乎是偶像选秀节目断一断。

因为真的太频繁了,整个产业根本没有用心地建立偶像产业链,至少,先把这个训练生制度完善一下吧!

之前的港台偶像团体并不拉垮,真的可以学习一下。

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