作家与艺术：作家们深厚的艺术修养

作家其实也是杂家，拥有渊博的知识，这样才能创作出有底蕴的作品。特别是艺术修养，这也是作家们必须具备的。——事实上，这些都只是想当然的。但不可否认的是，确实有一部分作家具有深厚的艺术修养。

中国古时的文人往往多才多艺，所谓琴棋书画，样样精通。例如王维，深谙佛理，诗画都是极品，苏轼誉其“诗中有画，画中有诗”。后来的诗人唐寅、徐渭、郑燮等，也同样是大画家。至于苏轼、黄庭坚等，文章诗词，还有书法，都十分精妙。古代诗歌，尤其是乐府、词，都是十分讲究音乐性的，所以词人也得要有音律的常识。李清照在《词论》中提出“词别是一家”，也是根据音律来展开的，这方面“以诗为词”的苏轼显然有所不足（也有不少人反驳这个观点）。当然，说到通晓音乐的古代文人，善于弹奏《广陵散》的嵇康应该是最让人容易想起的。

罗曼·罗兰

西方艺术，主要为音乐艺术和造型艺术（包括绘画、雕塑）。贵族出身或是富有的中产阶级家庭的作家，一般自小会接受这两面的教育，特别是音乐。熟谙音乐艺术较为著名的作家有罗曼·罗兰和托马斯·曼。罗曼·罗兰不仅写过音乐家的传记（“巨人三传”中的《贝多芬传》，从另一传记《米开朗琪罗传》来看，他自然也是懂得鉴赏造型艺术的），还写过以音乐家为主角的小说巨著，也就是《约翰·克里斯朵夫》。而托马斯·曼，也创作过音乐家题材的小说，即《浮士德博士》，此书中他提及到许多音乐观点是直接采用别的音乐家的，因而引来了纠纷。作为瓦格纳的推崇者（应该说瓦格纳对很多哲学家和作家产生过影响），他还写过谈论瓦格纳及其作品的文章（如《多难而伟大的理查德·瓦格纳》、《瓦格纳与<尼伯龙根的指环>》，见《多难而伟大的十九世纪》中译本）。

司汤达对音乐和造型艺术都喜欢，可惜没有操作的天赋，他写过一部意大利的绘画史和几位音乐家的传记。列夫·托尔斯泰也是懂音乐的（只是他贬低绘画），会弹钢琴，著名的中篇小说《克莱采奏鸣曲》就是采用了贝多芬的乐曲名，但他对音乐还是有微词的，所以罗曼·罗兰在“巨人三传”最后一部《托尔斯泰传》中特意进行了辩解：“托尔斯泰把他念念不忘的两个问题混在一起——他认为音乐与恋爱都具有使人堕落的力量——这是错误的。”（傅雷译文）

有不喜欢音乐的作家吗？据说简·奥斯汀就承认音乐让她感到厌烦（但她喜欢跳舞）。王尔德自小就缺乏音乐才华（不如他哥哥），更偏爱视觉艺术，喜欢奇装异服（但他的文学作品也用到了音乐方面的譬喻）。卡夫卡也认为自己丝毫不懂音乐（但他留下了那些夸张式的画作，像他的作品一样供人各种解读，并被他的研究者辑录成画集）。

君特·格拉斯

至于绘画，不少西方作家是个中高手，如威廉·布莱克、普希金、雨果、D.H.劳伦斯、黑塞、格拉斯，等等。布莱克擅长版画（这也是他谋生的工作），采用宗教题材，富有想象力。普希金留下的画作据说有1500多幅，其中以他的自画像最知名吧。雨果在世时似乎他的绘画并不受重视，莫洛亚给他所作的传记也没提到他的绘画成就，但慢慢也确立了他画家的身份。D.H.劳伦斯是职业画家，举行过画展，作品后来也被编辑成了画册（已有中译本）。黑塞、格拉斯都是获得诺贝尔文学奖的德语作家（黑塞热衷中国文化，而格拉斯曾在1979年访华，使馆为他举办了画展），前者喜欢的是水彩画，后者有的作品在写实的基础上加上了荒诞的元素，这也是他的小说特色（如《铁皮鼓》）。

E.T.A.霍夫曼

说到艺术领域最全面的作家，应该是E.T.A.霍夫曼，这个生活在十八世纪末到十九世纪初、只活了四十五年的天才人物，做过法官（法学家），也是作曲家和指挥家，还善于描绘漫画和插画。他的小说风格独特，充满奇思异想，对很多作家产生了极大的影响，包括果戈里、爱伦·坡、陀思妥耶夫斯基等。

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