光带着温度，自有它的来意

分享日记- 反肖像

在每次分享美好的摄影作品时，比起作品本身，似乎摄影师有趣的摄影观，更令人喜欢，甚至更有趣，就像接触一个有趣的灵魂！

Robbie Lawrence和之前分享的索尔·雷特的街拍作品类似，常用的竖构图，油画般浓郁的色彩，模糊与真实的对焦间表现诗意的氛围，索尔曾说：“摄影是他奉献时间的方式。”工作占据一个人成年后的一多半时，那么自己这一生奉献时间的方式，是否也都被工作固定了选择？

Robbie Lawrence，是一位在柏林和伦敦生活和工作的一位自由摄影师。曾在纽约学习绘画，在荷兰经典绘画和野兽派绘画作品中汲取灵感，将光影与色彩揉合在摄影画面中，他的摄影作品多是记录旅行中的见闻，《华尔街日报》《纽约时报》和联合国都曾用过他的作品。和索尔·雷特有着同样有趣的摄影观，他们捕捉生活的细节，他始终保持着自己与被拍摄画面的距离感，受绘画的影响，光和色彩一直都是他作品的灵魂。

对于 Robbie Lawrence 来说，与其去记录每一个时刻，他更认为自己的作品是在创造一种氛围，透过图像和文字构建出摄影师本人和欣赏者以及被拍摄对方的三种关系链接，每一幅作品都没有确定的故事，只有你脑海里呈现的氛围。比起作品的创作者，Robbie更觉得自己是个局外人，也希望每个欣赏它的人也能够保持这份距离感，用内心去和每一副作品去对话，不要让作品本身感觉到你的存在。