宫崎骏笔下的夏天，竟然可以这么治愈！带你找寻夏天的味道

如果夏天有名字

如果夏天有名字，那么它一定属于两位老爷爷，属于那个飘荡着悠扬钢琴声的童话世界，他们就是宫崎骏与久石让。

有一种夏天叫做宫崎骏的夏天，永远充满童话般的霓梦幻彩。在日本东京郊外一座不起眼的灰色小楼里，有一位老爷爷白发白须，戴着一副黑框大眼镜，穿着米色吊带裤，他就是宫崎骏。在他的世界里，有一群害羞的煤灰球，有会飞的红猪先生，有能够移动的城堡，有遥远而美丽的天空之城，还有着愿意相信童话、心中有梦的我们。

看动画的人换了一批又一批，可宫崎骏还是那个宫崎骏——坚持手绘原画，从最初的企划到后期加工全部亲力亲为，有时一个短短四秒的镜头，要画上一整年。

尽管已经创造出了无数经典的动画作品，赢得了奥斯卡终身成就奖，宫崎骏依然是那个花白胡子的老爷爷，有着一颗从未改变的敏感细腻的心。他仿佛是为了保留这个世界最后的梦想而生的，让在世俗中沉浮的人们感受到慰藉和温暖，用每一朵花，每一棵树，甚至每一朵白云，去问候你心灵的美好。

在宫崎骏的梦幻世界里似乎总是流淌着简约却又恰到好处的钢琴声，把一个个温暖的故事娓娓道来。而这些美妙音乐的主人就是久石让，与其说是老友，倒不如说这两位老爷子是难得的知己。在两人近四十年的友谊里，宫崎骏的每一部电影，片头都有着“音乐监制久石让”的字样。

久石让曾回忆说，他们第一次见面是在一间简陋破旧的工作室。当时正在为动画电影《风之谷》的制作而焦头烂额的宫崎骏，在到处寻找合适的配乐师。直到这次简陋的会面，送给他一位命中注定的伙伴。

日式的清淡，浅浅的伤感，都在久石让跃动的音符里凝结而闪耀。一旦音乐响起，就会在心底为曾经青涩的自己，曾经陪伴的人们，曾经红了樱桃、绿了芭蕉的流光而感动。

如果说宫崎骏是唯美的造梦大师，那么久石让的配乐则赋予了这些梦真挚的灵魂。他带着单纯又美好的故事性和画面感，紧扣着宫崎骏作品中对战争与和平、人类与自然的深刻思考，让它们变得更加真实而完整，也在每一位观众的手心里藏了一把开启童年的钥匙。

某日我无意间看到一则钢琴演奏的视频，前奏一响起，记忆中的夏天仿佛再一次回到身旁。而这位在琴键上舞蹈的音乐家就是那位清瘦、朴素又温暖的久石让先生，虽然外表已经留下了岁月的刻痕，但弹起钢琴的他依旧散发着光芒。

视频的出处是2020年久石让在线上开的那一场八分钟的钢琴音乐会，表演场地在久石让的家，也是他的工作室，他曾用半个多世纪的时间在这间平淡日常但却格外温馨的小屋里创作，特别是屋子中央那架三角钢琴，是他的最爱。

在这场短暂的音乐会中，久石让演奏了他的两个“夏天”。第一首是他为《千与千寻》演奏的主题曲《那个夏天》，另一首则是知名电影《菊次郎的夏天》中的经典配乐Summer。

《菊次郎的夏天》讲述了一个很温情的故事。一个好吃懒做的男人菊次郎陪伴小男孩正男去寻找母亲，却在这趟旅程中慢慢改变了自己的人生。从电影的角度来讲，第一次出现Summer这首配乐是正男奔跑的情景。从立意上说，这应该是描写人物的音乐。但是曲子却取了名字叫夏天。在我看来，或许正男就是菊次郎的夏天。正男的出现，改变了他虚无缥缈、毫无意义的人生。

这一曲Summer带来了那一场夏日旅程中明亮的慰藉，也带来了生命的温暖和希望，隔着风烟重重的岁月，夏天融化了心与心之间的隔阂，还给人一片艳阳般的释然，让我们深切地思考着人生的意义，为此不断感动着。

在那些梦境般明亮温柔的夏天里，除了动画里的人物和故事带给我们的感动，音乐对于长大了的我们而言，同样也是久久不能忘怀的记忆。1986年，久石让与宫崎骏合作的《天空之城》上映，创造了难以逾越的动画经典。

对于这部动画电影，相信很多人和我一样，是先听到了那段耳熟能详的悠扬旋律，然后才去看了电影。

没有人不爱这首曲子，就像没有人不想拥有这样一段百转千回的冒险故事一样。电影讲述了主人公少女希达和少年巴斯寻找天空之城的历险经历。旋律的跌宕起伏完美契合着影片中情节的层层递进，挫折与希望都融化在安宁的音符里。天空之城是少女希达真心守护的和平，是少年巴斯怀念父亲的印记，也是反派穆斯卡妄想的权力。

每个人心中都有自己画下的一座城，那是理想的乌托邦，也是独一无二的朝圣地。影片中有这样一段话：“如谷之歌，扎根泥土，与风共存，与种子越冬，与鸟歌颂。”无论有多么强大，只要离开土地就无法生存，细细读来总觉得格外有深意，或许是对最后家园的守护，或许是对人类皈依的思考。

《天空之城》是我看的第一部宫崎骏的影片，可其中深厚的意蕴让我直到今天依然在不断重温和咀嚼。或许这就是经典的力量，心灵的共鸣并不会随着时光远去，而是顺着血脉流淌，长长久久，荡气回肠。

谈到久石让与宫崎骏，或许很多人的记忆都停留在2008年的那场音乐会《久石让在武道馆：与宫崎骏动画一同走过的25年》，仅仅是这个简单的名字就写满了两人深深的羁绊。

久石让说：“认识宫崎骏是我一辈子最高兴的事。”而宫崎骏说：“实在没有比认识久石让更幸运的事了。”你是我最好的配乐师，我是你最好的听众，伯牙子期般的知己之交莫过于此。

看完久石让那一小段线上钢琴演奏视频之后，我特意找了2008年这场音乐会的影音资料，穿越近二十年的时光，去重温那一场感动。恢弘的舞台上，久石让意气风发地弹着钢琴，精力旺盛地指挥千余人的大型乐团。而宫崎骏则坐在观众席，一次又一次地把荣耀与掌声送给他的知音。

在久石让指挥完《我的邻居龙猫》一曲后，满头华发的宫崎骏手捧鲜花一步一步穿过观众席，慢慢走来。音乐会上，宫崎骏还给久石让寄来一份手写的告白，是这样说的：“久石让先生，陪我完成最后的工作吧。”

在宫崎骏的电影里，对爱的歌颂和对自由的追求是永恒不变的主旨。2019年6月，《千与千寻》这部宫崎骏和久石让合作的又一经典作品终于在中国上映，当时的我毫不犹豫地买了影票。而那时，距离这部影片在日本首映已经过去了整整十八年。

优秀的故事，总是常读常新。长大后的我再次走进电影院，才更深地明白，宫崎骏的动画从来都不是只写给孩子们的。当你能够读懂影片中包含的那些世界的残酷与少年面对未知的勇敢时，你就明白了宫崎骏想要教给你的爱与成长。影片的开头就是久石让的配乐《那个夏天》，轻灵的钢琴声仿佛一下子就把我们带回了那个闷热明亮的夏天，带回了不知疲倦的年少时光。

宫崎骏一次又一次地用他温柔细腻的笔触告诉我们：成长，是趟有去无回的列车，但也与此同时，教会我们爱与梦想。久石让说：“我愿自己是音乐历史长河中的一名作曲家，我希望在这个位置上写出应该由我来完成的作品。”这两位老人，一直奔跑在捍卫理想主义的路上，两个灵魂的共鸣，带来的是让人落泪的深情。