2015 最佳歌曲 TOP 20

是什么决定了一首歌能打入2015前20佳的榜单？是否只要词曲写得好？是否需要能余音绕梁三日不绝？是否一定得是 Drake 唱的歌？其实这个问题没有确切答案，和所有的音乐一样，这只是一种感觉而已。当你听到一首好歌，你就会知道自己……听到了一首好歌。所以，我们知道你为什么点进来看这篇文章，你想 CTRL+F 搜搜这个单子里有没有你喜欢的歌曲入围，或是对这些歌曲的排位争论一番。我们知道你是想看到自己的音乐品味得到肯定。

我们 Noisey 的员工也有同样的感受，实际上，为了完成这个榜单，我们一帮乐评人基本已经干上了。投票之后我们坐在会议室里以文明人的姿态谈论了几个小时，除了几个人被抓伤或是打黑眼睛外，没有人真正受伤（感情受伤除外）。接下来就为您盘点2015年最佳歌曲 Top 20，不服来战。

20. HUDSON MOHAWKE – "RYDERZ"

Hudson Mohawke 的“RYDERZ”不仅是一支优秀的单曲，和今年的其他歌手一样，这首歌曲标志着这位制作人的音乐转折点。《Butter》和《Satin Panthers》专辑中的浮华喧闹在这首歌曲中继续延续下来，只不过变成了大气的号声和庄严的弦乐，但这首单曲的节奏和宽广的结构让福音式的吟唱得以展现，同时又不乏电子R&B的味道，电子R&B如今也成了Hudson Mohawke的新乐园。“RYDERZ”是Mohawke融合电子乐与灵魂乐的高超技艺的一次展示，虽然今年就快过去，但他的作品仍让是本年度的一大亮点。

—贾巴里·威克斯（Jabbari Weekes）

19. COURTNEY BARNETT – "PEDESTRIAN AT BEST"

Courtney Barnett 是当今最优秀的词曲作者，因为她对讲故事非常在行。还有谁能把一个哮喘发作的故事演变成一次存在主义冥想？在“Pedestrian at Best”，这首出自她首张正式 LP《Sometimes I Sit and Think, And Sometimes I Just Sit》的歌曲中，Barnett 充分融合自己的异色幽默和敏锐洞察，敲开压力阀释放出一首令人大呼过瘾的操蛋歌曲，有如一首充满讽刺的新时代版本“Positively Fourth Street”。这首歌的歌词是 Barnett 的未过滤的本我的最佳体现，将她意识流式的絮语转化成充满自省的尖锐颂唱，把她对名利的焦虑全盘砸到反对者的身上。

这首歌的歌名在歌词中根本没有提及，也没有解释，但不难想象那些创造这个词的怪人们正如何痴醉的听着她的这首歌曲。

—安德里亚·多米尼克（Andrea Domanick）

18. SCHOOL OF SEVEN BELLS – "OPEN YOUR EYES"

有两件事情是可以确定的：和前任继续保持密切关系很难，爱情消失之后伤口仍难以愈合。愤怒与不公，还有泪湿的枕头都是会让人上瘾的，这首“Open Your Eyes”就是以此为主题。但它讲述的并不是一个悲伤的故事，更多的是鼓励和打气，放手吧，生活还要继续下去。歌手 Alejandra Deheza 用魔咒般的 verse 搭配流水般倾泻的旋律，这是自2013年年末 Benjamin Curtis 因淋巴瘤去世以来，SCHOOL OF SEVEN BELLS 推出的第一首新歌，也是这支双人组合合作的最后一张专辑《SVIIB》中的第一首歌曲。《SVIIB》这张专辑由 Curtis 负责创作，在 Curtis 去世之前已经完成大部分的录制工作，并预定于明年二月发售。这支组合长达十年的合作，带来了四张震撼人心的专辑和一段令人动容的爱情故事。在2016年，你很难找到第二张情感如此强烈和直率的唱片，这首歌传达着积极正面的情绪，虽然联系现实所发生的一切，它的歌词实在令人心酸。现在听起来，这首歌仍然令人心痛地美丽、纯洁、简单。

—金·泰勒·班尼特（Kim Taylor Bennett）

17. MIGUEL – "THE VALLEY"

“The Valley”出自Miguel本年度备受低估的专辑《Wildheart》，或许他应该把这首歌取名为“Unadorn”。这首淫曲展现出太过强烈的欲望，腾不出任何空间留给暧昧和浪漫，充满脉动的合成音听上去像是把“Adorn”的旋律完全颠倒过来。过于直白的歌词通常会让人觉得太过火，应该留些想象空间，但Miguel厚重多变的演绎游走于露骨与内敛之间，让这首歌曲的听觉体验变得无比脆弱，仿佛让人难以将视线移开。歌词与音律上的原始直白也许影响了《Wildheart》的商业成功，但却让 “The Valley” 迅速成为经典。

—安德里亚·多米尼克（Andrea Domanick）

16. GRIMES – "FLESH WITHOUT BLOOD"

继《Visions》之后，众人翘首期盼三年（期间有一整张专辑因为“太烂”而彻底作废）才等来这张最新专辑，而作为这张专辑放出的第一首歌曲，“Flesh Without Blood”着实风格大胆。这是一首气氛欢乐歌曲，目的却在于唾弃网络流行文化：它推动了 GRIMES 成名，且瞬息万变，从某种程度上讲，这首歌也给了购买这张专辑的人一次预警，因为这是她目前而为止最主流、也是最缺少个人风格的一张专辑。这张专辑再次奠定了 Claire Elise Boucher 在流行艺人和幕后大神领域内的地位，证明这位精通各类乐器的才女能够打造 Kelly Clarkson 风格的完美 power-pop 音乐。

—艾玛·嘉兰德（Emma Garland）

15. DRAKE、FUTURE – "JUMPMAN"

还有谁能把一个双音节词变成一首夜店神曲？由 Drake 和 Future 联手打造的这首“Jumpman”与《What A Time To Be Alive》专辑中的最佳曲目（也就是“Jerseys”）相距甚远，凭借其绝对的荒诞感从整张专辑中脱颖而出。这首歌催生了各种 remix 和电子游戏，顺带还给 Drake 合作的乔丹运动鞋打了回广告。你得感谢 Metro Boomin 创作出的欢乐与诡异并存的音乐，但真正的大奖还是应该颁给 Drake，是他让这样一首听上去无足轻重的歌的歌拥有属于自己的生命。

—斯拉娃·帕斯塔克（Slava Pastuk）

14. BEA 1991 – "FILTHY BELIEVER"

如果你只听到这首歌的前30秒，你永远猜不到这首歌会如何收尾。整首歌以令人静心的合成器音开场，让你仿佛走进了一趟瑜伽课，教练正在点亮一只广藿香蜡烛。荷兰 anti-pop 明星 BEA 1991 轻轻地唱着 “crawl under mighty refine”，听上去像 Lorde 边灌肠边唱歌一样。然后灼热的警报响起，整首曲子变得歇斯底里起来。整首歌的每一部分听上去都十分怪异，但综合在一起就是一首杰作。BEA 给听众带来震撼与困惑的能力证明她是当今最具表达力和艺术性的 pop 新人。

—萨姆·沃尔夫森（Sam Wolfson）

13. YOUNG THUG – "HERCULES"

在过去的这一年中，音乐界见证了不少的撕逼大战。Young Thug 因为几条推特就和 Metro Boomin 开撕，众人期盼已久的合作专辑《Metro Thuggin》眼看就要泡汤，但幸运的是这场大战没有延续超过一周，俩人就一同打造出了这首精彩绝伦的“Hercules”。这首歌极具自我意识，不仅对俩人之前的不快进行了暗示，还在歌曲中提到了两位艺人打造热门金曲的能力，以及两人的才华如何交融。Thugger 的声音在墙壁之间回响，Metro 的 beat 紧随其后。这首歌汇聚了两人各自的强项，Metro Boomin 成为今年最受瞩目的制作人，而 Young Thug 则献上了前所未有的高质量作品。

—约翰·希尔（John Hill）

12. TAME IMPALA – "LET IT HAPPEN"

没人能料到 Tame Impala 的声音居然能这么好听。在此之前，Kevin Parker 的作品顶多算是泛滥成灾的吉他音乐中一支有趣的 psych-rock 分支。因此当他们的第三张专辑以“Let it Happen”开场时，我们都被这首时长将近八分钟的漫长哀叹震撼住了。这首迷幻气息浓厚的歌曲让人感觉既像置身一个巨大的DJ现场，又像是窝在寝室里面聚众抽大麻。

—安格斯·哈里森（Angus Harrison）

11. DONMONIQUE – "PILATES"

"Pilates"是一首非常紧致的歌曲，带着充满不详的 beat，DonMonique 这位21岁的布鲁克林 rapper 在歌曲中点名 Kendall、Kylie 还有 Miley，把他们的名字变成毒品代号。“Pilates”是一首柔软平缓的 trap 歌曲，宣告着这位涂着亮甲、身着肥大运动装的新星正式驾到，以及她首张 EP《Thrist Trap》的诞生。今年，铺天盖地的卡戴珊姐妹新闻中最赞的一条，就是最小的妹妹被 DonMonique 写入歌词以飨众人。

—金·泰勒·班尼特（Kim Taylor Bennett）

10. FETTY WAP – "MY WAY"

Fetty Wap 的大热歌曲“My Way”的精彩在于它基本上是一首四分钟的合唱，歌曲在两条人声线之间转换，仿佛两位歌手都觉得 hook 部分太赞，怎么都不愿意结束。这首歌宣泄着任性和不羁，同样的形容词也可以用在这位来自新泽西帕特森的歌手本人身上。Fetty Wap 老家新泽西州并不以 trap 音乐而闻名，他能够打入排行榜榜首，缘于他没有遵从主流 rap 的那一套规则，他的王国完全建立在类似这首歌曲的灵活歌词上，他的旋律不管是第一次听还是第一百次听都让人觉得无比新鲜。

—克雷格·简金斯（Craig Jenkins）

9. DILLY DALLY – "DESIRE"

在 Katie Monks 的歌词和声音里，除了绝对的欲望什么也没有。在整首“Desire”中，Monks 一直在尖叫，仿佛像带领听者最终见到一个什么东西，虽然我们永远都不知道那个东西到底是什么。

这首歌曲感觉像是 Alexis Krauss 和 Courtney Love 的一次合作，Monks 一遍又一遍的重复着 “This fire, this fire, this fire, desire”，直到你感觉自己像只行尸走肉，你的脑子里只会想两样东西：你想要的是谁或者什么，以及你根本停不下来。歌声带着你走入一个鉴于梦幻与现实之间的领域，你会被欲望灼烧，除了反复听着这首歌曲什么都不会去想。

—安娜丽丝·多米尼尼（Annalise Domenighini）

8. BULLY – "I REMEMBER"

“I Remember”是一首适合每个曾经被朋友或恋人伤透了心的“fuck you”之歌，个人色彩强烈，情绪原始生猛，当你想起那些已经离开你的生活的人，怨恨他们给你带来的痛苦时，这就是你应该听的歌。

喧闹的音乐和主唱 Alicia Bognanno 的喊叫可能会让你想起 Hole 乐队或是 riot grrrl 音乐，2015年的很多歌曲听上去都是这个味儿，但 Bully 和 Bognanno 用这首“I Remember”给 riot grrrl 复兴带来了全新的味道。这是一首关于相思之苦、关于想要复仇、关于你对某个离开你生活的人产生强烈的占有欲的歌曲，从吉他的第一个音，到 Bognanno 最后一声叫喊，这首歌能让你扯着嗓子在墙上砸出洞来。

—安娜丽丝·多米尼尼（Annalise Domenighini）

7. RIHANNA – "BITCH BETTER HAVE MY MONEY"

Rihanna 这十年来最明智的举动就是她知道什么时候选择低调。除了2008年之外，Rihanna 每年都要发行一张专辑，每张专辑的发行时间都相隔不长，但每一张都标志着她作为歌手的一次进步，奠定了她作为流行文化女神的地位。话虽如此，《Unapologetic》专辑的宣传结束后，Rihanna 真的应该考虑滚远点了。我们已经对她审美疲劳了——离不开她在 Instagram 上频繁发布的曼妙曲线（每次刷到她的自拍也是在提醒你我该上健身房了）——所以说，去年她长达六个月的沉寂期，也是非常有必要的。有时候，怀念一个人也是一种享受。讽刺的是，如果你是一个大明星，还搞了个名为 Fenty 的时尚品牌，公众对你的关注渴求从来都是无法满足的。Rihanna 从来不曾离开我们的视线，我们一想她，就可以通过媒体镜头和头条找到她。

今年，Rihanna 安排了一个加长版前戏。从一月份的单曲“FourFiveSeconds”，搭配没完没了的时尚动态，以及今年Met Ball上最惊爆眼球的龙袍装，到最后以“American Oxygen”收尾，天知道这位28岁的女歌手会不会以三星赞助的第八张专辑《Anti》作为今年的收官之作，但2015年 Rihanna 的最强歌曲无疑是“Bitch Better Have My Money”。强劲的镲音，自信的“Brrap! Brrap! Brrap!”，加上那支创意丰富、血浆迸溅的 MV，这首据说是写给贪过她钱的会计的歌曲，张扬地提醒着我们，当我们还在对她的一举一动评头论足时，我们仍旧被她把控在手掌心，这个巴巴多斯人在不断前进，正如她在歌中所唱：“Don’t act like you forgot: I call the shot-shot-shots!”

—金·泰勒·班尼特（Kim Taylor Bennett）

6. KENDRICK LAMAR – "THE BLACKER THE BERRY"

今年一月份，Trayvon Martin 和 Eric Garner 的悲剧还历历在目，弗格森暴乱的火苗还未平息，Kendrick Lamar 就因坚信美国黑人遭受暴力的主要原因在于“黑人内部”的问题、责怪警察暴力的受害者“命不好”而遭到一片口诛笔伐。今年2月9日，Kendrick Lamar 推出“The Blacker the Berry”，质疑他发表那番言论是何居心的声音顿时消失了。我们总是赞颂那些参与讨论政治的伟大歌曲如何具有普适性，任何时代的任何人群都可以拿来作为自己的声明，而这首“The Blacker the Berry”则完全相反，Lamar 带着强烈的个人怒火与困惑，高喊着 “You're fuckin' evil / I want you to recognize that I'm a proud monkey”，仿佛带着无法抑制的暴怒将白人主义一把压在墙上。

这就是为什么这首歌能成为一件强有力的作品，充满对他人的憎恨，也并没有试图给出任何答案，相反，这只是狂暴的怒吼之声，瞬间把几代人的痛苦全都喊了出来。

—安格斯·哈里斯（Angus Harrison）

5. FUTURE – "MARCH MADNESS"

毫无疑问，今年是属于Future的一年。他在过去的十二个月里疯狂出片，给我们带来《Monster》, 《Beast Mode》, 《56 Nights》, 《DS2》和《What a Time to Be Alive》，他是一个传奇，理应在史上最伟大MC的名单之中。这段时间Future献上了他音乐生涯中最棒的音乐，而且每首都充满了Future的个人风格，他的才华太过优秀，以至于每首热门歌曲都没有获得应有的商业成功。而这些佳作中的佳作，就是这首“March Madness”。出自《56 Nights》的这首歌曲无疑是你最喜欢的rapper最喜欢的歌曲，它不仅有Nayvadius献上的最棒的歌词（配上MV中各种警察暴力的画面，大胆地抨击2015年美国国内的政治混乱）从声音表现上，这首歌曲也成了Future的音色蓝图：美妙、狂暴、凶狠。在夜店里打开这首歌，你一定会忍不住想要掀桌进入暴走模式。

—埃里克·宗德曼（Eric Sundermann）

4. SKEPTA – "SHUTDOWN"

Skepta使用Drake的“Vine”里的独白来为这首歌曲开场是否是为了歌颂他这位加拿大的死党我们不得而知，不过，能走出Drake的耀眼光芒是需要不少才华的。多亏了这首歌，Skepta成了2015年度最具突破歌手的黑马候选人。当然Skepta出道已久，也有不少合作曲目推出后大热，但没有哪一首能比得上这首“Shutdown”，现在提起Skepta几乎都离不开“Shutdown”这个词，歌曲开头充满感染力的号声也成了Skepta在2015年的标志，另外，一首Grime歌曲能在全球获得如此高的人气着实罕见。Skepta能跟着快速音乐伴奏rap只是这首歌曲在今年大热的原因之一，其他原因在于他能够让grime这一冷僻音乐类型打入主流市场。希望他能在2016年延续佳绩，把来年也shutdown掉。

—斯拉娃·帕斯塔克（Slava Pastuk）

3. DRAKE – "HOTLINE BLING"

Drake在2015年的大部分时间里都在强调自己在 rap 界的王者之位，有时已经多到让人腻烦。但除去他对《If You’re Reading This It’s Too Late》的盲目自信、他对 Meek Mill 音乐事业的精准破坏、甚至是自诩 rap 导师，最能证明他王者地位的其实是一首无心插柳之作——在 Soundcloud 爆火的“Hotline Bling”。

“Hotline Bling” 并非一出即火，也并不是一开始就要打造成一首神曲，相反，这是一首非常傻的歌，仅靠一句“you used to call me on my cell phone”就让这首歌在你脑子里赖着走不了，也让你每次聊起有关电话的话题都能想起这首歌。“Hotline Bling”延续了 Drake 的一贯作风，表达他对前任的各种苦思，但这首歌也反映出我们自己的状态。有时我们是那群“glasses of champagne out on the dance floor”的人物，有时我们又可怜巴巴地看着曾经会给我们打电话的人和一群陌生人玩得火热。Drake 把大家都邀请到舞台，当充满复古气息的俗套 beat 响起，你就会想到20年后当我们在婚礼上播放这首歌曲，回忆我们互发暧昧短信、在 Instagram 上互相留言、分享搞笑网络文化的感觉。虽然“Hotline Bling”的大热与各种恶搞、翻唱是当下快餐文化的一大体现，但这首歌无疑会流传下去。

—凯尔·克拉默（Kyle Kramer）

2. JAMIE XX FEAT. YOUNG THUG & POPCAAN – "I KNOW THERE'S GONNA BE (GOOD TIMES)"

随着牛津英语大辞典开始配备 MP3，并在今年新加入词条“哭脸emoji表情”， Jamie xx 和 Young Thug 还有 Popcaan 的这首歌曲绝对可以作为“快乐时光”（Good Times）的最佳定义。对于2015年的夏天来说，没有听过这首歌就无缘快乐时光。你能找到其他的歌曲来定义什么叫“快乐时光”吗？这首歌绝对是独一无二的。Young Thug 的叫喊声，Jamie xx 的表现力，让“I Konw There’s Gonna Be（Good Times）”拥有每一首歌曲都努力追求实现的目标：每一段旋律、每一句歌词都能在听众的脑子里回响几天。乐观主义是整首歌曲的核心，从对这次合作的自信到最终成品都洋溢着一种乐观精神，也许这就是为什么这首歌能让人联想到春天，让你等不及要走出房门去感受温暖。 Jamie xx 将这种感觉凝聚成一首歌，确保当你一戴上耳机就能体会到这种无忧无虑。

—莱恩·巴素尔（Ryan Bassil）

1. JUSTIN BIEBER – "WHAT DO YOU MEAN?"

Justin Bieber 的各种八卦新闻常常让人忽视了他在音乐上的才华，但随着他离当年任性童星的形象越来越远，继续用他的叛逆行为来否定他对现代流行音乐的贡献未免有失偏颇。

Bieber 在此之前就展现出他在音乐上的成熟，2012年的“Boyfriend”和备受低估的专辑《Journals》 都证明了这点，但“What Do You Mean?”带有截然不同的个人标签。这首“What Do You Mean?”有着典型 Bieber 热门歌曲该有的一切抓耳元素，但除此之外，这首作品还多了一层更为细腻、tropical house 风格的细节，既可以在夜店循环播放，也足以让你情不自禁地存进你的iPod。“What Do You Mean?”由 Bieber 本人和“Boyfriend”的联合创作者 MdL 共同创作，包含无限的动感，丰富的排箫元素，从演唱上讲更达到一个前所未有的新高度。这首歌表明了他强烈的决心，或许是他作为一位成年艺人最值得被其他成年人认真看待的一首作品。

—艾玛·嘉兰德（Emma Garland）