马文|诗歌的意象及意境
诗歌的意象及意境
马文
一·诗的意象和意境
1、意象。“意象”即意中之象，是融入了诗人情思的具体形象。诗人创作诗歌，要借助一定的形象，这些写入诗歌的形象就是意象中的“象”，由于这些“象”是经过作者深思熟虑挑选写入的，所以“象”附着了作者的主观认识和思想感情，即“意”。因此这些形象已不再是现实中的普通形象，故称为“意象”。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”翻译成现代文是“四周的山上没有了飞鸟的踪影,小路上连一丝人的踪迹也没有,只有在江上的一只小船上,有个披着蓑衣、戴着斗笠的老翁,在寒冷的江上独自垂钓。”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”等物象，就是融入了诗人情思的具体形象。它们是熔铸了诗人的感情——不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。
诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。我的理解诗就是有思想的画，好画是画中有意，好诗是诗中有画。没有思想的诗不叫诗，如军阀韩复榘喜欢舞文弄墨，常常弄出笑话来。一次，听见雷声隆隆，诗性大发，吟出一首《咏闪电》诗：忽见天边一火练，莫非玉帝在抽烟？如果玉帝不抽烟，为何天边一闪电？参观大明湖时，又写了首：大明湖，明湖大，大明湖里有荷花；荷花叶上趴蛤蟆，咕嘎咕嘎又咕嘎。很押韵也有画面但没什么情思，能叫诗吗？。
意象是诗歌艺术最本质的规定之一。这一特点中国古典诗歌最突出。如马致远的《天净.沙秋思》："枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。"翻译过来就是：“远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，近看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯。”此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
意象的运用，讲究不求形似，而求神似。李白的《望庐山瀑布》“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这是绝无此理而又不失为“真”的句子。看，一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。后两句是壮观的瀑布从高处急冲直流而下，真使人怀疑这是从天上倾泻下来的三千尺的银河。惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中不求真实，而求神似。夸张而又自然，新奇而又真切，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格．美不美？真美呀!
现代派诗歌的突出的特点就是意象。戴瞧舒的《我的记忆》有鲜明的意象特点：“我的记忆是忠诚于我的/忠诚甚于我最 好的朋友/它生存正在燃着的烟卷上/它生存正在绘着百合花的笔杆上/它生存正在陈腐的粉盒上/它生存正在颓垣的木莓上/它生存正在喝了一半的酒瓶上/正在撕碎的往日的诗稿上/正在压干的花片上/正在凄暗的灯上/正在安静的水上/正在一切有灵魂没有灵魂的东西上/它正在随处生存着/像我正在这世界一样。”
用实用言语来说，这一大段诗一句话就够了：我的记忆生存正在一切东西上。但戴瞧舒却罗列了一系列意象，这正是诗歌言语之所以区别于日常言语的本质之处，是意象的典范之作。
古代常见的意象，送别类：杨柳、长亭、酒等；思乡类：月亮、鸿雁、芳草等；愁苦类：梧桐、芭蕉、流水、杜鹃、夕阳、草木等；抒怀类：菊花、梅花、松柏、竹节、冰雪、白云等；爱情类：红豆、莲、连理枝、比翼鸟、秋水等；战争类：投笔、长城、楼兰、请缨、山关、羌笛等；隐居类：山林、篱笆、渔人等。
现代常用的意象如“梅花”来象征坚贞不屈，用“蜡烛”来象征默默奉献。用“海”和“山”来象征“理想”与“追求理想所遇到的困难和挫折”。其它如太阳、蜜蜂、苍蝇、蚊子、雪花？分别象征光明、无私奉献、肮脏、剥削、纯洁等。
我们写诗时可以借鉴，但更重要是自己创新。
2、意境
所谓“意”，指诗人的思想感情，是在理解、认识现实生活基础上形成的典型感受，是“情化的理”，又是“蕴理的情”；所谓“境”是诗人所描写的具体景物，即鲜明的生活图画，是从大量的现实生活中提炼出来的，富有特性的艺术形象。“意境”，就是作者的“真感情”与客观景物融为一体而创造出来的感人的艺术境界。诗歌的意境，是诗美的集中体现，是诗歌突出的艺术特征。意境依赖于意象而存在，是超越于意象之外，需要联想才能达到艺术境界，所以意境只有少数优秀作品才能做到，而不是所有有意象的诗歌都能产生意境。如毛主席的《沁园春：长沙》“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流，鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竟自由。”有多种意象：山、林、舸、鹰、鱼等六种意象。但作为意境只有一个即绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。
意象和意境的区别：意境的范围比较大，通常指整首诗，几句诗，或一句诗所造成的境界；而意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。意境好比一座完整的建筑，意象只是构成这建筑的一些砖石。如念奴娇•赤壁怀古 苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。”描绘出了一幅乱石壁立，高耸入云，怒涛澎湃，雪浪千重的古战场景象。先写江岸，后写江水。“乱”写群峰壁立，山崖陡峭；“穿空”形容山高耸入云的动势，“惊”字拟人，写巨浪声势；“拍”写江涛力度，拍击江岸，澎湃有声；“卷”写江浪汹涌，形象真切；“千堆雪”，运用借喻描绘浪花千层，绘形绘色，壮观可感。后两句写周瑜儒将风流，从容潇洒，指挥若定。诗人赞颂周瑜非凡的胆略，意在抒发自己年将半百而功业无成的感慨。
又如毛泽东的《沁园春·雪》“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。”
这首词画面雄伟壮阔而又妖娆美好，意境壮美雄浑，气势磅礴，感情奔放，胸怀豪迈，颇能代表毛泽东诗词的豪放风格，是中国词坛杰出的咏雪抒怀之作。
二、在诗中表现意象、意境可以用以下方法：
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。直抒胸臆。如“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀。
2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。如《送孟浩然之广陵 》【唐】 李白写：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”翻译成现代文是“老朋友孟浩然，辞别西楚的黄鹤楼；阳春三月烟花如海，他去游历扬州。一叶孤舟，远远地消失在碧空尽头；只见浩浩荡荡的长江，向天际奔流！”绘出了一幅意境开阔，情丝不绝，色彩明快，风流倜傥的诗人送别画。“故人的身影越来越远，最后完全消失，对友人的思念有如滚滚的江水不断。美不美，很美。
3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通过对物象描写和叙述，表达自己的志向和意愿。如《卜算子咏梅》（陆游）“驿外 断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。” 翻译成现代文：“驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。”他用香如故”用“梅花”象征着自己是不随俗，出类拔萃、性格坚强的人，是诗人自己宁为玉碎不为瓦全的真实写照。这是写意象的杰出诗词。
4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。月以咏怀,情景交融苏轼的词中名篇《水调歌头·明月几时有》,抒写心中不悦,表达同胞情谊,实乃精品中的精品。“明月几时有?把酒问青天。”陡然领起,破空而来,有“天风海雨逼人”之势,真是奇逸之笔,更见东坡居士超逸旷达的情怀。“转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”笔势大开大合,意境空灵蕴藉,是借月之圆缺的“物理”比喻人之离合的情理,“但愿人长久,千里共婵娟。”祝愿远离之人,共享美好月光,思弟深情,流淌在字里行间,豪放达观的襟怀,更是可歌可叹。这是写意境的杰作。
5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以声写静，以动衬静。毛主席的“山舞银蛇，原驰蜡像”是以动写静。
6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。王维《鸟鸣涧》:"人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。"诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。意象很美。
7、乐景写哀 。属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。王昌龄《从军行七首》:"琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。” 诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
9、渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。如马致远《秋思》中的“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”渲染凄凉气氛，寄寓身世之伤。
10．烘托 亦称“烘云托月”。具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。如李清照《凤凰台上忆吹萧》：“……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。……“云鬓斜簪、慵怠无力而复容颜消瘦，为什么呢？既跟伤酒致病无关，又不是悲秋所致？ (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托)。烘托有正衬和反衬两种。苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物像的轮-廓外面渲染衬托，使物像明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是人烘托人，也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”，“月出惊山鸟”等以闹衬静。
11．用典 1、正用典故 。《沁园春·雪》写道:"江山如此多娇,引无数英雄竞折腰.，惜秦皇汉武,略输文采;唐宗宋祖,.一代天骄,成吉思汗,只识弯弓射大雕，俱往矣,数风流人物,还看今朝."用了几个历史故事的典故。2.、借古讽今（用典）唐代诗人杜牧的泊秦淮“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。” 借陈后主的荒亡国讽喻晚唐统治者，含蓄地表达了诗人对晚唐统治者的辛辣讽刺以及对国家命运的深切忧虑。
12．实虚结合： 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。毛主席写的“大雨落幽燕，白浪滔天，秦皇岛外打渔船。一片汪洋都不见，知向谁边？往事越千年，魏武挥鞭，东临碣石有遗篇。萧瑟秋风今又是，换了人间。”前几句是实，后几句是虚，有实有虚。
13。抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。如叶绍翁《游园不值》："应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。"(诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。)。
14、叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。李清照《声声慢》:"寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。……"。 (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。)。
15、白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。《温庭筠<望江南>》"梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。"。 (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情)。
16、利用修辞手法，如：借代，“知否，知否？应是绿肥红瘦”用“绿”和“红”良种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。此外，还有一些现代汉语中常用的修辞如：比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、衬托、用典、设问、反问、顶针【桃林枝枝挂满桃，桃花谢落已飘渺。渺渺晨雾风吹散，散落远方入仙岛。】
17、借形象说理（寓道理于形象之中）《琴诗》（苏轼）“若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”诗人从“琴”与“指”这两个形象入手，通过两个假设句和两个反问句，揭示了“天下事物的完成都有赖于主、客体的紧密配合”这样一个深刻的哲理。
还有许多方法不再一一叙述。以上方法都是为了诗词写出意象和意境。
三、好诗应至少具备以下七个条件：
a、有一定的内容，并且前后连贯。诗中没有内容，就会空洞无物；诗中内容不一，前后不连贯，就会不知所云，怎么看也不会有什么感觉。
b、诗有意象和意境，才有美感。这是一个作品之所以叫做诗的前提。
c、好懂。好懂的标准是至少应让中等以上文化水平的人中的绝大多数都能看懂，这是诗歌流传的必要条件之一。唐诗宋词之所以在群众中流传，与它通俗易懂不无关系。
d、有一定的节奏感。就是读起来比较舒服、顺畅，声音中会有长短起伏的变化，比较活跃。颂读过程中，不会有呆板的感觉，也不会有累的感觉。
e、诗歌是韵文，要在保证意象、意境的前提下自然而然入韵。不能为了押韵破坏意象。杜甫的《登 高》诗“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客， 百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”为了保证意象，并不是一韵到底。胡应麟在《诗薮》推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。但唐诗宋词大部分都押韵，所以读起来很优美。
f、有一定的思想高度。其追求的应该是真、善、美。诗可以反映下层社会的呼声、弱者的灵魂，但拒绝为强者辩护和宣传。至于，低级、下流、不道德、不健康、非正义之类及政治性的东西，都不宜写进诗中。
g、有一定的艺术高度。诗在文学作品中，应该是最高艺术效果的代表，其用字最少，而艺术表现能力最强。
r、要含蓄，不能太直。要有激情，有种不吐不快的欲望。激情是一种天性，有了激情才有灵感的火花，才有强烈的感染力。
写出好诗很难。白居易说李白、杜甫的好诗每人只不过三四十来篇，这不是贬低李白、杜甫。这话确实道出了诗创作的难处。不然，屈原、陶渊明就不止这么一点好作品了。当然也不是写得越少越好，对于我们一般人来说，多写可以起到练笔作用。没有一定数量，哪里会产生质量。企图好高骛远、一步登天也不可能。
毛主席提倡“百花齐放，百家争鸣”，我所言不能称为一花，但可算一鸣。啼鸣中如果有不当之处，欢迎批评指正。
作者简历
马文，男，中国共产党党员，郑州大学审计专业，漯河市审计局副县级调研员。系河南省作家协会会员，河南省诗词学会会员，中华诗词学会会员。现任漯河市诗词协会顾问，《中原诗书画》特邀顾问。曾在报纸、杂志、网上发表诗歌、戏剧、小品、曲艺、散文、报告文学、中短篇小说、长篇小说、微电影等计300万字。
（出版了一本诗歌集《沙澧河放歌》和散文集《幽默故事小品集》以及六部长篇小说，其中在九州出版社出版发行的长篇小说《侠女谍战》获五个一工程奖；在河南文艺出版社出版发行的长篇小说《审计局长》获第二届中国作家新论坛创新奖，漯河市第三届优秀成果奖、许慎文学奖一等奖；长篇小说《马小宝历险记》在《沙河风》杂志发表，获2013年青天河杯全国文艺大赛金奖;长篇历史小说《台北知府陈星聚传奇》获庆祝祖国七十华诞全国优秀文艺作品暨第九届中国作家新论坛小说类一等奖；此小说已经在台湾如是文化出版社再版发行繁体字，被台湾多家图书馆、文献馆、大学、新民党党部和邱毅办公室等部门收藏；台湾杂志《中原文献》进行了小说连载；长篇小说《战神岳穆王——郾城大捷》获作家报等单位举行的2019年践行中国梦.赞歌小说类金奖，漯河市作家协会召开了研讨会，给于高度评价。描写著名乡村教育家王拱璧的长篇小说《风雨杏坛路》在河南文艺出版社出版发行后，人民日报网络部等各大网站给予高度评价。被评为漯河市五个一精神文明精品奖。（诗歌获奖情况：2009年戏剧小品《母爱无私》获文化部艺术服务中心中华颂——全国小戏小品曲艺作品大展赛二等奖。2015年诗歌《人生应该像激流》获文化部、国际城市文化学会、中国城市文化学会等承办的城市文化优秀诗歌奖。2017年诗歌《文字之歌》获漯河市诗歌大赛一等奖。2019年散文《夕阳分外红》获河南省委老干部局征文二等奖。2019年报告文学《祖国赋予我第二次生命》获漯河市“我和我的祖国”征稿一等奖；2017年获全国原创诗词大赛“五一”歌颂劳动者春天诗会二等奖。2012年童谣《学雷锋》获漯河市优秀作品二等奖。2017年诗歌《勤奋的秋红》获漯河市争创文明城诗歌大赛三等奖。
