明星假装街头艺人，路边演唱却无人认出？这俩节目真敢玩

第三季度，突然冒出一批“街头唱歌”为卖点的综艺节目。

其中一个是网综，叫《街头音浪》。这是周笔畅主导的一个节目，她每一期都将邀请一位明星，走进一座城市。

而明星需要先蒙面伪装，去街头来一次没有任何彩排的演唱。

这个玩法，类似于一个我们熟悉的概念：快闪。

第一期的快闪嘉宾是丁当。

她打扮成没人认出来的样子，唱了别人的歌，场面非常凄凉。

随着路人增多，她唱出代表作，在身份几乎公开时，场子才初步热起来。

而这时候，她准备的歌曲已经唱完了。

这一段几乎可以宣布“失败”的快闪，被快速的剪辑过去。

同样的场面，在第二期的白举纲那里也同样发生了。

人最多的时候，也仅仅是自己的粉丝团团围住一个小圈。

这显然是撑不起一场快闪的。

真正撑起《街头音浪》的，还是后面有固定观众、有固定场地的“街头大篷车”的环节。

在这里，他们请来了当地一些小有名气的网红和歌手，大多数，你都不认识。只有最后一首歌，是由嘉宾压轴演唱。

而这种模式，正是在浙江台播的另一个节目里，最主要的玩法。

这个节目叫《美好的时光》，直接是4位固定明星MC：李荣浩、欧阳娜娜、汪苏泷、陈立农。他们组成一个明星乐队，前往6个城市进行户外面对面街头演唱。

有网友指出，这是某韩综的低配版。为了打消这些说法，节目努力在阐释它的双重文化内涵：一个是城市文化，每个城市都有它的独特魅力；

一个是面对面的音乐，他们是“一千公里到一公尺的距离”。

和《街头音浪》相比，两个节目有太多的相似点。

它们都选择把城市作为最大的变量。

它们不约而同地选择了在街头与观众面对面唱歌，也不约而同地选择了《岁月神偷》这首歌。

但同样，他们也面临着同样的尴尬。

一个尴尬是所有的快闪环节几乎“失败”。

比如街头音浪为了丰富节目的层次，增加了一些毫无必要的环节。

最应吐槽的是“蒙面街唱”的设计。对一些明星来说，这种设计意义不大。丁当过于冷清，而白举纲是靠自己的综艺感才让快闪变成了个人脱口秀的。

而周笔畅的快闪则是失控的状态下完成的。连主持人都直接说这是最“翻车”的一次蒙面街唱。

另一个毫无必要的设计是城市音乐盲盒。虽然是用来选拔晚上歌唱者的，但作为节目的成分，没有太大作用。就像《朗读者》的朗读亭一样，它只适合成为线下的一个招募游戏，不适合线上的呈现和表达。

另一个尴尬是各种制作都略显粗糙。

摄像机穿帮已经无可避免，甚至就放弃隐蔽摄像机了，直接堂而皇之地成为了镜头可以呈现的部分。

如果说未经彩排的快闪，有这样拍摄的问题还情有可原，那正式的表演部分，摄像师甚至直接走来走去，这明显是一开始就没有进行过周密的机位安排。

此外剪辑上也是槽点满满，观众口型对不上的情况时有发生。

这些bug的原因，主要是因为生产周期。据公开报道，《美好的时光》从9月初录制，到9月11日首播，前后不到10天。

虽然有这样那样的问题，但这些节目是成立的。原因在于，它营造了一种独特的低成本“小气场”。

这种小气场是因为节目并不需要宏大的场地，它只需要营造一个户外LIVE HOUSE的场地，就足够了。

这种小气场还在于它不需要“宏大的叙事”，两个节目都选择了主打网红城市的烟火气。

无论是上海的包容、成都的火辣，还是重庆的魔幻立体，城市文化正成为这两个综艺里独特的魅力，只需要描述市井生活，小资小调，就足够能收获一批关注度。

最后值得一提的是，在两个节目里，有人戴着口罩，也有人无所畏惧地聚集。无形之中，两个节目也都在指向同一种主题：疫情之后，我们重新面对面交流，小规模聚集，证明我们抗疫的胜利。这可能是街头节目在三季度扎堆出现，最大的意义。