摩登女郎带你了解服装行业简史！
全球服装行业在相对短暂的生民周期中经历变化，现代意义上的时装行业起源于19世纪中期。
1845年，英国纺织品商人查尔斯-佛雷德里克-沃斯移居巴黎，他是一位具有敏锐洞察力的商人，他发现了机会。在他之前，富有的女性雇用裁缝为他们量体裁衣，一切关于风格的创新都发展缓慢。沃斯的出现改变了一切....
他开始为他的妻子和其他女性制作别具一格的长裙，并聘请她们在公众场合展示这些裙子以博取关注。他迅速声名鹤起，消费者大部分是地位尊贵的女士，甚至包括法国皇后欧也妮。
高级时装的诞生
很快，由于其他设计师纷纷追随沃斯的脚步，高级时装诞生了。他的两个儿子加入了家族生意，1868年参与了时装设计师行业协会的建立工作。该协会就是大名鼎鼎的“巴黎时装企业联合会”，是规范行业的权威机构。设计师必须符合以下条件：
在巴黎设有作品陈列室或工作室
至少有15个雇员
拥有私人顾客群并且每个工作室至少1-3个时装模特
每年须举办两次包含至少35套日装和晚装的发布会
成衣的兴起
直至第二次世界大战之前，巴黎服装业在西方世界始终居于主导地位，从巴黎购置时装再进行仿制成为业界的标准操作流程。
纳粹占领法国期间，许多高级时装设计师坚持营业，以提升士气和解决就业问题。即便如是，巴黎还是被迫同世界和其他地区中断了联系，其他地区的时装行业值得依靠本地有才华的设计师的设计作品。比起巴黎风尚，美式的穿衣风格显得较为随意，更讲究实用性而摒弃过分繁复的元素，更显得较为随意，并以其休闲运动感而著称。
国际影响
“时装之都”一词的由来是为了表彰几个为时装行业做出贡献的国家。赢得该殊荣的米兰凭借的是高超的印花技巧、优质的羊毛面料、明颜色的色彩、精准的剪裁以及华丽的手工技艺。
伦敦的时装由于兼具两面性－一面是保守主义，一面是带来震撼之感的先锋主义。伦敦催生了代表20世纪60年代“年轻风貌”的艺术风格，并始终与业内传奇“英国裁缝街”紧密联系(Savile Row)。
纽约则因为其整体的审美观而著名，体现在畅销、实用的日常穿着。巴黎则延续着高级时装风险标的道路。虽然“巴黎时装企业联合会”被迫承认高级定制工坊可以设立在巴黎之外的其他城市，但这几乎为削弱巴黎作为时装之都的荣光。
20世纪80年代，日本设计师开始登上巴黎时装舞台，无可避免地改变了国际时装格局，带来了关于轮廓、形象的美学新理念。90年代初期，日本设计师对一群崭露头角的比利时设计师产生了深远的影响，而后者对当代时装涵义的理解又随后影响了时装之都：纽约、伦敦、米兰和巴黎。
特许经营与营销手段
纵观20世纪60、70、80年代，由于设计师得以特许经营时装和副线产品，使得时装行业以成倍数的规模扩张。特许经营允许设计师将自己的品牌授权给其他制造商使用，从中分得客观的利润。
设计师在日益激励的市场竞争中脱颖而出离不开高超的市场营销和广告技巧。渐渐地，这些经营之道演变为生活方式的品牌化，即设计师旗下的所有产品相互关联，从而拥有了统一的品牌形象。换句话说，一件普通衬衫的价值，是它胸前文字展示的品牌价值，而不是它本身的价值。
格雷夫人－20世纪重要的高级时装设计师，虽然十分低调，但她的作品激发了很多当代设计师的灵感。
1920年的可可-夏奈尔
时装行业的未来
今天，许多设计师视他们的作品系列－无论是高级定制，还是成衣制作－都是赢得声誉的途径，以便日后带来更佳的销量。设计师通过风格上的创新塑造品牌形象，但实际上冠名产品对利润的获得要大于发布会上的时装系列。如果设计师没有广泛的认可度，特许经营就无法实行。
