吴文光：中国古典音乐之美《弦歌清韵》琴箫和鸣

《弦歌清韵》——龚琳娜与林晨、王华的琴箫合作

琴歌又称为弦歌，是古琴音乐体裁的一个重要部分，是古代文人最重要的音乐形式，三千多年的悠久历史。

琴歌的表演主要是自弹自唱，文献就有关于孔子“喟然而叹，援琴而鼓之，歌曰：习习谷风，以阴以雨。……”的记载。当然，在仪式音乐中也有合奏合唱的琴歌形式。另外，歌者唱，以琴（或加其它乐器）和之；也是一种办法，自古以来不拘一格。今后琴歌作为形式，必将以多元的姿态出现；而作为曲库，通过研究开发也一定会被赋予新的音乐意义。

《弦歌清韵》是旅德青年歌唱家龚琳娜为主唱的歌、琴、箫三人组合。2007年春在德国科隆大教堂门口她偶遇林晨，一位有着家学并毕业于中国音乐学院的琴人，她们聊起琴歌非常投合。后来又找到箫演奏者王华，他也充满了兴趣。于是开始找曲子，一起练习。就这样《弦歌清韵》形成了。

龚琳娜说：“2008年夏天林晨与王华来到德国，我们住在阿尔卑斯山脚下的小村里一同饮茶、慢慢散步，交流思想与情感。每天的排练中，我们试着找到一起的气场，自然的演唱，慢慢探索音乐的句逗与间歇规律。一个月里我们排练、演出音乐会、录音专辑，更换不同的环境，始终不变的是我们三人全心探索艺术的那份真诚与执著。”

龚琳娜说出了《弦歌清韵》音乐的风格和特点。所有曲目的唱奏都在追求一种自然而然，歌唱的咬字行腔是自然的，“乡谈折字”的《阳关三叠》所体现的游子之情仿佛使情感从作者转到了歌者；清代《张鞠田琴谱》的花鼓与今天的当地民歌唱法结合了起来；就连录音也是在德国作曲家老锣安排的由友人提供的三百多年历史的城堡里进行的，不加人工的回声，人声、箫音和琴韵的自然结合更显现出奏唱的默契及音量、音色的统一和平衡…….又就这样《弦歌清韵》问世了。

我聆听了今夏在北京中国音乐学院举行的《弦歌清韵》——龚琳娜独唱音乐会，之前龚琳娜也曾把《弦歌清韵》的出版小样赠与我，感到很是兴奋和感动。感动的是：年青音乐家所表演的中国古典歌曲的艺术魅力。兴奋的是：琴歌领域已不只是音乐学者的专题，歌唱家正在逐渐把它作为创造自己表演曲库的一个源流。

当然作为一个从事古琴音乐演奏和研究的音乐学学者，在兴奋和激动的同时，我感到了压力，那就是如何才能更有效地对古代琴歌进行打谱和诠释，为当今的艺术实践提供更多的音乐文本选择。当与《弦歌清韵》共勉。

还是欣赏音乐吧，仅写数语以为贺。

中国音乐学院教授 吴文光

2009年9月5日