如何在有限的喜剧舞台挖掘无限的创作可能？海内外喜剧人畅谈喜剧的跨界融合

喜剧与音乐、舞蹈等艺术跨界合作具备多大“潜力”？默剧、京剧（丑角）、滑稽戏……不同的喜剧类型，不同国家的喜剧文化，是否具有同一个能令观众捧腹大笑的“熔点”？昨天，第九届上海国际喜剧节高峰论坛上，上海国际喜剧节总监喻荣军、世界默剧协会主席斯托扬诺维奇、默剧与形体表演教授伊利耶夫等来自海内外六位喜剧人，做客朵云书院，畅谈喜剧跨界融合的创意表达。

喜剧人相聚一堂，总是充满欢笑的。斯托扬诺维奇在现场幽默细数了“喜剧”对身心好处，他认为笑声是人类为数不多的通用语言，默剧则是以喜剧为内核通用的身体语言。伊利耶夫也觉得“喜剧是演员和观众之间最短的距离，让我们成为了世界公民。”

对于世界各地喜剧的交流与合作，上海京剧院创作部主任章楚吟认为，尽管国际喜剧被细分为多种形式，但和中国传统戏曲蕴含着相同的“喜剧精神”。喜剧所包含的讽刺、滑稽、幽默是对于刻板、教条的反叛与突破，这点不为地域和时间所局限的，也为喜剧的跨文化融合与交流提供了最坚实的基础。导演虞杰认为，传统滑稽戏本身就是喜剧、曲艺、戏曲的跨界创作的产物，新时期的滑稽戏更应将跨界作为重要的创作支点，吸收即兴喜剧、默剧、漫才等更多国际化元素。来自波兰的“公平竞争”组合现场曾在《笑傲江湖》这档电视节目中，被冯小刚导演赞誉为“最高级的喜剧表演”，他们在现场分享了如何创造性地将中国传统喜剧元素融合进舞蹈表演中，传达出超越语言表达限制，跨文化的喜剧幽默。

今年，国际默剧交流周作为本届上海国际喜剧节的焦点板块，携手世界默剧协会与上海京剧院，汇集了来自世界各地的杰出艺术家，于11月16日至20日在上海开展一系列特别活动。除了高峰论坛以外，活动期间共举办12场工作坊、3场讲座，以及演出和颁奖典礼等多样的公益活动。来自海内外知名喜剧行业的专家们“集体会诊”，为青年演员、戏剧老师、专业学生进行喜剧及默剧表演的指导，旨在搭建中西方喜剧界交流平台，探讨默剧技巧，鼓励创新，激发创意，为喜剧表演的未来发展注入新的活力。经过学习后，学员们纷纷展示了自己编创的默剧剧目。未来，学员的优秀作品有机会作为上海国际喜剧节孵化剧目展现在舞台上。

“舞台最打动我的地方就是它的‘局限性’，舞台的局限产生了创作的无限可能性。”喻荣军说。在他看来，创新和融合应该成为一种创作“态度”，跨界融合与创新不是目的，而是一种手段，也是创作的必然走向，最终用“笑点”或“泪点”将作品与观众进行紧密连接。（新民晚报记者 吴翔）