使用美图秀秀第一人竟然是慈禧，20多箱珍宝没保住肖像权

颐和园中现珍藏着一幅存世一百多年的慈禧太后油画像，也是慈禧生前最后一幅油画像。其作者是外国人，名为华士·胡博。1905年，胡博收到一份来自中国的信，要求他为一名重要人士画像，到了中国他才知道这位重要人士就是慈禧太后。

与胡博其他作品相比，我们得知当时已开始流行写实主义肖像，但为了博得慈禧的欢心，他特地改用中国的绘画工具和材料。油画讲究解剖结构和透视原理，强调明暗光影效果，此画用笔细腻，颜色鲜艳，构图对称，让慈禧显得年轻貌美。当时慈禧已71岁，胡博·华士连续四天早上为慈禧现场画像，但她在见到头像小样后并不满意，要求去掉脸部阴影，眼睛加大，嘴唇加厚。胡博·华士按要求进行修改，用了整整两个月时间终于完成了这幅“非写实”的“年轻”的慈禧油画像。

图——慈禧太后（1835年11月29日－1908年11月15日）

画面上的慈禧面带红光，锐眼有神，身着黄色镶砖寿字袍服，手持牡丹团扇，头戴百粒珍珠冠，与身后景物相互映衬，一个饱含威严又略带慈祥的至尊形象跃然纸上。她赐给胡博·华士多少报酬无人知晓，只是有记载赏赐中有很多珍贵官窑瓷器和古董珍玩，具体数目并无记录。但是我们从胡博·华士带回纽约的行李可见一斑，他竟然漂洋过海“随身”携带了27件行李！！哎哟想想就心肝疼，都是文物哇文物哇！！

有趣的是，对西洋画一无所知的慈禧，在画像之前曾急不可耐地提出过不少问题，如为什么要坐着画呀？别人能否代坐？是否每天都要穿一样的衣服，戴一样的首饰珠宝？等等。出于迷信，慈禧还专门择定黄道吉日，叫人帮她精心梳妆打扮，换上绣有紫色牡丹的朝服，披着寿字嵌珠花巾，头上戴着玉蝴蝶和鲜花，手上戴着玉钏及长长的护指套。总之，慈禧尽最大可能的彰显着一个女人所独有的显赫身份。

到了上世纪50年代初，慈禧画像便已有残损，整幅画受潮泛黄，画布松弛，除面部破损较轻，衣服和背景多处有褶皱纹，且颜料脱落，露出画布，破损情况仍缓慢发展。

图——油画未修复前（她老人家这一头的珍珠玉石，想问问：沉不？）

由于国内缺少油画修复专家，一直采取谨慎的保护措施。直到2008年与荷兰林堡省文物修复研究所合作，才开始修复此画。中荷专家修复小组首先对该画做了长达几个月的X光等扫描分析，再通过数码比较认定，利用原画的对称性对掉色部分进行修复。在近20天的修复过程中，给原画加固，弥补蛀洞，最后重新上色，每一个重要修复步骤都要提前报备，经我方同意后方可进行实际操作。所有过程均用文字、图片、纪录片等形式记录了下来。2008年11月，颐和园和荷兰文物修复专家宣布慈禧油画像修复成功，并开始对外展出。

图——再现西太后

有一件事慈禧至死也不知道，自己给了这画师这么多珍宝古玩，胡博·华士还是侵犯了她的“肖像权”。原来，这位画师对“非写实”的慈禧画像并不满意，于是后来把起初画的头像小样也画了出来，只是背景不一样而已。在这幅肖像画上他以细致的笔法，加上阴影的运用，捕捉了一个年迈，神情庄重而严厉的慈禧。目前，这幅略小的写实慈禧油画像收藏于哈佛大学福格美术博物馆。有兴趣的话大家可以翻到第一张图片对比一下。

图——现收藏于哈佛大学福格美术博物馆的写实慈禧油画

那么，慈禧现实中到底长什么样子？下面有张非常清楚的标准照可以参考，这是慈禧太后于1903年拍摄的，比华士·胡博所画的油画还早两年，如此看来，华士·胡博的写实版仍是手下留情了。画师在这两张画的时候，不知可否知道，他画笔下的这位雍容华贵的叶赫那拉·杏贞（慈禧原名），如何掌握了中国近半个世纪的生死命脉！

图——慈禧太后于1903年拍摄的标准照（这张是相机，不是油画）

最后再加一点料，有学者认为慈禧执掌朝政达48年之久，对于政务掌握相当严格，即使在病中也亦然，一直勉力维系并且牢牢掌控着中央集权帝国的局面。此外，慈禧太后家人除袭“承恩公”一虚爵外，并无家人能干涉朝政。相对于当时一人得道、鸡犬升天的歪风，慈禧于这方面尚算公私分明。