回归传统R&B体系的Ariana Grande

说句不吉利的话，Ariana Grande的这张《Sweetener》，肯定会让不少歌迷脱粉。当然乐观且真爱的歌迷，也会说这是一次比较好的洗粉机会，从此完成Ariana Grande歌迷队伍去伪存精的大业。

对于Ariana Grande来讲，《Sweetener》也是一张自我提升的专辑，虽然上一张专辑《Dangerous Woman》，让她迎来了事业巅峰。但作为一个对音乐有追求、有野心的歌手来讲，《Dangerous Woman》的巅峰，恰恰也是某种音乐模式的终点，想要音乐有可持续的发展，必须再释放自己更多的音乐潜能。

此前的Ariana Grande，在英美唱片工业体系里，就是一个标准的唱将型流行歌。而这种定义，很大程度上是音乐的制作手法，是偏向于那种Teen-Pop的流行手法的。这其中有一些标准的合成器音色，以及谈不上新颖的律动，在音乐导向上，除了以Ariana Grande的声线作为支点之外，更不会导向音乐元素的融合，以及音乐与人声的试验等等。

而在《Sweetener》这张专辑里，Ariana Grande的突破，倒不是激进的实验，更多反倒是一种对R&B文化的一种回归。至少是从流行工业体系里，回到了R&B领域的音乐标准。

像开场的《Raindrops》，虽然只有短短的半分钟，虽然还是用了一定的效果修饰，但Ariana Grande的演绎，还真是让人想到了Whitney Houston的那首经典作品《I Will Always Love You》。这种用肉嗓来体现R&B音乐质感的做法，既是对R&B音乐的返璞归真，其实也是Ariana Grande对之前流行化过去的一种告别。

《Better Off》也是一首回到世纪初R&B气质的作品，因为制作的音乐属性很强，很大程度上也带动了Ariana Grande声线更丰富的表现力。

当然，这样的回归也带来了一定的代价，就是《Sweetener》这张专辑的流行性，确实开始弱化。而歌词上的没有和音乐同步跟进，也让专辑在制作品质提升的同时，文字部分没并有起到艺术升华的作用。

从规律来看，《Sweetener》更像是一张过渡性的专辑，如果在音乐上能够有更强的想象力和创造力，以Ariana Grande的驾驭能力来讲，出一张真正叫好又叫座的爆款专辑，是很大概率的事情。