她用“画笔”挑战了照相机的镜头，真真实实是“画”出来的

◆美国艺术家Alyssa Monks用画笔挑战了照相机的镜头，她的绘画作品有如照片般完美的呈现了所看到的场景。Alyssa Monks不但挑战了照相机的实拍技术，同时也挑战了高难度的“水汽”特征，在她的油画作品中表现的人物如隔着一层满布水汽的玻璃，画面的效果似朦胧，又有水汽的萦绕，这样的质感表达具有极高的难度。

◆Alyssa Monks曾说：“我追求的是不完美的细节，希望展现真实的美丽，而不是那些理想化的东西，往往是我愿意放开身心的意愿，使我能够捕捉到脸部和身体的一些有趣的惊喜。”看Alyssa Monks的作品，如果说很难想象是画出来的效果，那她追求的每一个细节都要真实无比，从人物的表情、头发、玻璃、水雾、水珠等点点滴滴，这样的油画作品简直就是一台人肉照相机。

◆我们说话写实的画家一定属于具象的艺术家，是因为他们的绘画作品就是一幅幅表现力极强的具象艺术。Alyssa Monks只有亲身经历的去感受到艺术的存在，她才能更好地观察到每一个细节，又将每一个细节临摹到画面。如此生动的画面展示物体的物象特征，必须符合艺术创造的视觉审美经验，所呈现的作品才能使观赏者的感官产生审美的认知，为之惊叹的同时也愉悦了内心。

◆写实油画作品兴起于欧洲的文艺复兴时期，历经了五百年的发展史，产生了许多优秀的艺术大师的写实油画，也是将“照相机”与“摄影技术”的再次对决，展现这种绘画技术可以与摄影的真实性相比，是一种艺术化的挑战。艺术家Alyssa Monks将写实的油画作品带给我们，同时也是对现代艺术观念的整体结合，将艺术可以多姿多彩、多元化地呈现给大家，将一种崭新的艺术局面重新体现。

◆“现实主义”艺术家Alyssa Monks以其超人的绘画功底令人叹服，将人物的表现有了真实感，用朦胧的水汽将难度加大，可见她对自己出神入化的绘画技能超级自信无比，才能够如此游刃有余的表现。油画作品的魅力非常之大，如果我们用传统的审美观念来评价它，那它拥有四个境界，意、神、妙、能。领域专不专业就从这四个观点出发，看意境、看神态、看运笔之巧妙、看表现的能力是否之深厚！

小编向艺术家们致敬。

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