在刚刚收官的《陪你一起好好吃饭》中，女主角苏可岚成为当代人「好好吃饭，好好生活」的代言。对其饰演者郑湫泓来说，人生中的大事则是「好好演戏」。

在「表演」这项终身事业里，她要用一生的时间追求和探索。

播出未过半，《陪你一起好好吃饭》的剧粉们开始在弹幕区、微博等留言催更。在这个凡事都要「内卷」的时代，女主角苏可岚用「一餐一饭」和「爱家」构筑了一股大快人心的反内卷能量，让苦内卷久矣的现代人重新审视自己忙碌生活背后的价值和意义。

第一次认识苏可岚的时候，郑湫泓对这个近乎完美的女孩充满了好感。聪明、三观正、为人处事有分寸感，标准的上得厅堂下得厨房。当时正在横店拍摄古装剧《这丫鬟我用不起》的郑湫泓在很长一段时间里都在追寻某种角色真实度，苏可岚让她看到了演绎真实的可能性。

反内卷女孩，新的挑战

“起初，喜欢苏可岚是被她身上浓浓的反内卷气质给吸引的。随着剧情发展，她其实是爱生活而滋生出某种平衡生活的能力。”有人在微博上这样评价《陪你一起好好吃饭》里的女主苏可岚。

这个拒绝加班、会在办公室用养生壶给同事煲美食的公关部女孩成为很多职场人羡慕的对象。随着剧情的发展，过硬的业务能力，高情商和端正的三观为苏可岚持续吸粉，剧集进入尾声，苏克岚开始褪去「完美」外衣，展现出属于普通人在生活和情感选择中的纠结和无力，让这个角色相较于很多都市情感女主多了一些更接地气的「血肉」和「人气」，也更加讨喜。

演好苏可岚对郑湫泓来说是个充满挑战和不断学习的过程，分享拍摄经历时不难看出她对角色的喜爱，以及真情实感在细节下功夫的努力。在和制片人聊过角色和故事感受之后，她开始准备试戏片段：刚刚升职的苏可岚，约谈背后非议自己的同部门员工的戏。

思考过后，郑湫泓决定准备两个版本，一个是按照剧本设定演，一个则从自己的理解出发，转换人物视角，以朋友而非上司的身份，采用具有共情力的方式诠释角色。结果自然是成功拿到角色，而最终剧集片段也采用了她转换人物视角理解的方式进行呈现。

对试戏片段的用心被延续到了正式拍摄中，很多观众被苏可岚刚柔相济、没有攻击性的人设打动，这让郑湫泓很欣喜。因为最初剧本中的人物设定偏知性，高冷，但是很多台词又带点文艺范儿，她担心这样呈现出的角色会「拧巴」。于是在通读剧本之后，她希望用一种更具有观众信服力的方式去演绎，经过和导演、编剧的反复讨论之后，她决定藏起苏可岚自身的高冷和知性，放大人物的温柔和坚定，事实证明，她对人物的理解与感知是对的。

放大温柔为苏可岚的理性包裹了一层人情味儿，也让她对一些情况的处置不当显得更具说服力。不过，这只是揣摩人物底色，实际表演过程里，郑湫泓还在细节处下了很多功夫：虽然会做饭，她还是亲手尝试做了剧中涉及的所有美食，在她看来，“一个经常做饭的人，对于厨房用具、调料是十分熟悉的，在制作过程中的用料顺序和流程动作都是下意识的自然反应，你会做一道菜和不会做所呈现出的感觉肯定不同。”

此外，本身是男孩子性格的郑湫泓还要研磨「温柔」，她观察自己生活中与苏可岚很像的朋友们，研究他们的行为举止，那种温柔不怯懦的性格感受便来源于这些朋友的日常生活。至于了解角色背景，构建人物在不同事件发生时的心理状态更是她时时准备的功课。有人觉得苏可岚在大部分时间可以把工作和照顾母亲，甚至恋爱权衡的很好，郑湫泓看来这是很自然的事：苏可岚小时候是学霸，偶尔一次叛逆却碰上了家庭变故，在照顾母亲和家庭的重担落下来之前，她是可以上名校做律师的精英女孩，做饭和居家都是迎合变故做出的改变，她也很好的适应了这种改变。

「自我牺牲」和「力求完美」是贴在苏可岚身上一个显著的标签，郑湫泓为此加入了一些自己的小设计：被前任渣的一场戏，整张饭桌被掀翻，她下楼找证据，回来的时候特意在家门外铺垫了某种情绪转换，最终面对妈妈时一副「并无大碍」的样子。这种隐忍和无碍几乎贯穿了她在剧中和妈妈相处的所有情节里，直到最后妈妈病危，她爆发了。

这次爆发原本是设定在医院楼梯间自己默默哭泣，郑湫泓演完后觉得「憋屈」，和苏可岚一路走来，她的每一次隐忍和退让，都让郑湫泓感受到了角色的能量和影响力，表示理解的同时少不了要心疼对方，于是她沟通导演演出另一个版本：面对妈妈病危，余昊（高瀚宇饰演）住院，公司临危，感情破裂等一系列变故后，她彻底的崩溃，在崩溃中毫无顾忌的释放。

这次「崩溃」让郑湫泓释放出了内心被压抑过久的情绪，也让苏可岚成了一个真实有血肉的人。即便弹幕区对这样的转变表示惊叹，甚至争议，更多人则藉由苏可岚共情了生活重压之下终于能够「反手回击」的畅快感。

甜虐适度，和「对手」一起撒糖

拍过不止一部甜宠的郑湫泓，坦言自己在《陪你一起好好吃饭》中遇到了不一样的撒糖方式。「吻戏尺度大，但是很多被剪掉了」，保留下来的恋爱戏在她看来和角色、剧情更加适配。

在观众眼里，苏可岚和余昊是一对天差地别的恋人，一个工作狂，一个居家反内卷，这种差别在很多人眼里是现实生活里难以跨越的障碍，因此，两人在剧中每一次撒糖都引发怦然心动的效果。其中，余昊穿着衬衣让苏可岚缝扣子的名场面被很多粉丝拿来反复安利，这场戏也让郑湫泓印象深刻。“那场戏拍了一两个小时，导演用手持拍摄，虽然我和高瀚宇已经很熟悉彼此了但还是会害羞。要表现暧昧，但是不能太多细碎的小感觉。”

手持加细节特写的方式放大了暧昧和情感氛围，灯光和气氛的烘托都让这部戏的糖分区别于很多BG剧直给的工业糖精感，「撒糖成功」的另一个重要因素在郑湫泓看来是对手戏演员高瀚宇。这个脑洞大开的对手也激发了郑湫泓的创作欲，两人在片场经常针对剧情和角色进行讨论，一些趣味性十足的场景便是灵感碰撞的结晶。

一场分手后苏可岚闹酒的戏，她将纸袋子套在余昊的头上，然后开始表白，整趟戏走下来她觉得不太舒服，于是高瀚宇建议她借住道具锅说一些我给你做饭吃之类的台词，最后效果是弹幕区一片哈哈哈。在求婚的情节里，郑湫泓也从女方视角为高瀚宇提供建议，比如可以晚一些把妈妈请出来，不要表露求婚迹象，这样的设计让余昊看上去周到且具有成长感。

对于从第一集追到大结局的粉丝来说，母亲在苏可岚心目中的位置是无法撼动的，在求婚这样的场景将妈妈放在关键位置，对于人物关系和人物成长无疑都是更好的展现。郑湫泓以苏可岚的角度，完满了剧中的爱情，守住了自己和对手角色的精神内核，给出了一场真正的happy ending，也完成了一个她一直以来希望造就的「真实的人」。

演「真实」的人

2019年，郑湫泓参与录制一档年轻演员片场生存真人秀节目《演技派》。她对节目中嘉宾张颂文所说的「真实的人和真实的反应」印象深刻，她也一直在作品和角色中摸索所谓的「真实」到底是什么。

“在我理解，你看到这个角色可以联想到身边的某个人，这就是真实的人。”

这样的真实并不一定要落地在某种题材和类型上，古装、民国、现代……真实的人应该是能够折射出现实生活里人的境遇和状态。他们可能上班摸鱼，喂流浪猫，可能面临家庭的窘境，可能怀揣梦想却无缘实现……就像苏可岚一样，有血有肉有缺陷，也要通过自己的努力去达成理想人生，这样的真实能够让观众得到共鸣。

演真实的人还在于让她有所经历后得到成长，郑湫泓觉得苏可岚骨子里是有自卑的人，这种自卑源于家庭经历和由此造成的本性压抑，但是随着余昊的介入和对家庭、工作的平衡（原生苏可岚更加侧重于家庭生活），她完成了属于自己的蜕变和成长，也用这种变化鼓励了所有追剧的人。

对于以歌手身份入行的郑湫泓来说，作品和角色的积累并不算少，大部分都脱不掉活泼可爱的标签：《这丫鬟我用不起》里的鬼马女镖师岳子缘，《绝世千金完结篇》里的学霸林洛景，《蓬莱间》里的少女林夏，郑湫泓会给每个看上去相似的角色「找不同」，结合人物背景和成长经历，即便都是活泼可爱，却有的痞气，有的青涩。

做演员对她来说是不断进阶的事业，选择作品和角色更多的是从制作团队出发，好的制作团队能够给予她更多创作上的养分，本身学习能力很强的她特别善于在每一次表演中探索和寻找新鲜的未知。日常生活里，她也会不断为自己加磅：唱歌、弹琴、健身，体验各种不同的人生也是为角色积累的一部分。

担心受限和瓶颈吗？

她似乎从来没有过这种顾虑，没有尝试的还很多，留给演员郑湫泓多少空间，便能留给观众多少惊喜。