台剧这十年，内卷+外卷
在10月底落幕的第58届金钟奖上，可以看到台剧神仙打架的盛状：《模仿犯》《她和她的她》《村里来了个暴走女外科》……精品众多，竞争激烈。
事实上，台剧自2019年以来就呈现出全面复兴、类型多元的态势，彻底逆转了2010年左右因偶像剧衰落所致的颓势。
它是如何走出如今的新格局？今天，我们就来一起聊聊台剧这十年。
内卷：老牌电视人的自救
在很多观众心中，台剧一度与“偶像剧”划等号。千禧年后，《流星花园》《王子变青蛙》《恶作剧之吻》《公主小妹》《命中注定我爱你》等青春洋溢的偶像剧霸屏播出，土中带甜的纯情梦幻风格捕获了一众年轻观众的心，也成为许多人的青春回忆。
但好景维持了不到十年，随着内容的复制粘贴与观众的审美疲劳，台剧走向了低迷沉郁期。偶像剧拍不出新意，乡土剧留不住观众，再加上人才外流，台剧呈岌岌可危之势。
2014年，知名电视人王小棣联合蔡明亮、陈玉勋、瞿友宁在内的8名导演成立公司，发起了“植剧场”与“QPlace”计划，意在打造平台，“给予有想法的编剧、演员、导演与后制人员一个得以滋养与发挥的空间。”
“植剧场”主要分为爱情成长、惊悚推理、恐怖灵异、戏剧改编四个板块，《恋爱沙尘暴》《荼靡》《天黑请闭眼》《花甲男孩转大人》等剧集打响了台剧革新的第一枪。
《荼蘼》脱胎于偶像爱情剧，混搭平行时空的元素探讨爱情故事的不同走向，在2016年的时间节点上确有新意。
《花甲男孩转大人》和《恋爱沙尘暴》根植于家庭剧，主打以情动人的日常风，少了《台湾阿诚》《意难忘》式的抓马，多了生活流的温馨。在动辄40集、200集的传统台剧面前，“植剧场”的小体量短剧模式，显得浓缩皆是精华。
“植剧场”采用明星带新星模式，启用吴慷仁、杨丞琳、蓝正龙等知名演员，带着他们挖掘的新人一道演戏。如今已星光闪耀的许光汉（《想见你》）、刘冠廷（《火神的眼泪》），以及逐渐在新生代里站稳脚跟的孙可芳（《孤味》）、陈妤（《我们与恶的距离》）等人，都是在这种模式中成长起来的。
2022年，“植剧场”升级为“茁剧场”，在原类型剧上加入报告文学与人物传记，筹划拍摄《滴水的推理书屋》《绿岛金魂》《走过爱的蛮荒》《谁说妈妈像月亮》等剧集。
与此同时，老牌电视台也蓄势而发，推动传统题材剧的纵深发展。公视的《一把青》（2015）改编自白先勇的同名短篇小说，由导演编剧修建枝蔓、填补血肉，飞行员家属村的爱恨纠葛折射出时代痼疾，谱写了一曲荡气回肠、哀婉动人的年代往事。
华视的《俗女养成记》（2019），创下近十年来华视自制剧的最佳成绩。它并置了台北与台南的空间、童年与中年的时间，聚焦于40岁女性的人生选择，完美击中在都市漂泊自嘲为“loser”的观剧群体。
TVBS的原创剧集《有生之年》（2023）被称为“男版《俗女》”，讲述了一个失败的中年男子决定去死的故事，治愈暖心，还切合了全职儿女、中年失业等共鸣性社会议题。
外卷：流媒体平台的业务拓展
本土发力形成了良性竞争，而向外的业务拓展为则台剧带来了新动能。
近年来，HBO、Netflix、Disney等均大力拓荒海外业务，台湾成为了合拍华语剧的首选地区。
外国流媒体带来的是工业化拍摄模式，快节奏、短剧集、前两集高投资吸引人的美剧风吹到了台湾。用制片人刘瑜萱的话来讲，和成熟的工业模式相比，之前拍剧的方式无异于“土法炼钢”。
HBO是首个在台湾吃螃蟹的流媒体。2017年它与公视合作了《通灵少女》，这部融合奇幻灵异和少女成长元素的剧集创下了收视奇迹。2019年双方再度联手，打造扎根现实主义的《我们与恶的距离》，这部从不同立场讨论无差别杀人案的剧集成为了年度爆款。2020年，底层平民题材的剧集《做工的人》再度掀起热潮。
Netflix于2018年推出《你的孩子不是你的孩子》，对东亚教育问题的深入探讨在播出后引发广泛共鸣。2019年的《罪梦者》、2020年的《谁是被害者》和2023年的《模仿犯》则主打大尺度悬疑，剧集品质不是一流，但热度与话题度齐飞。2021-2022年的《华灯初上》较好地完成了群像塑造，复古的年代质感和厚重的人生悲剧使其不同于普通奇情剧。
FOX提供技术支持的《想见你》是近年来的现象级爆剧，且长尾效应显著，不仅让许光汉跻身一线，还衍生了同名电影。倘若拆解来看，它是在校园台偶剧的基础上做了加法，丝滑地融合了平行时空的奇幻元素，给人耳目一新之感。当然，看到最后，莫比乌斯环一般的叙事线索已经不重要，其底牌仍是擅长以细腻感情动人的本土优势。
外国流媒体在题材选择上偏向于类型融合，有时会有堆砌热门元素之感，如集悬疑、犯罪、灵异于一体的《罪梦者》不乏网络热传的高光桥段，但整部剧看下来劳累且混乱。
筹备阶段往往是大数据为主导，所以有自以为踩中high点实则不然的黑帮梦幻偶像剧《极道千金》、中西灵异混搭剧《彼岸之嫁》、黑暗悬疑邪教家庭剧《谁在你身边》等不太成功的尝试。
观察合拍剧的爆款不难发现：它们皆是较凸显在地元素的剧集，如《我们与恶的距离》改编自台湾社会真实案件，《华灯初上》则触及了日殖时期以后台湾特殊的条通文化。如何在中西文化交手时尽可能地发挥所长，是参与合拍的台湾电视人需考虑的重点。
除此之外，腾讯、爱奇艺等视频平台也积极开展“出海”策略，向亚洲地区投拍影视剧，文化上同根同源且拥有成熟影视链的台湾无疑占据合作的先机。
大陆视频平台给台湾带来的是产业化行销模式，不会太干预其剧集创作，剧集在视频平台同步播出，引发两岸同追剧的热潮。平台精心挑选有潜质的台湾省新艺人，帮助其拓展岛外业务，似有捧出华语新偶像的计划。
腾讯WeTV推出的《永远的第一名》《第二名的逆袭》是同性题材的标杆。姜瑞智与林子闳等年轻艺人也因此获得了极大关注度。
爱奇艺国际站涉及的类型更多，既有禁忌师生恋题材的《第九节课》，揭露暗网的悬疑犯罪剧《逆局》，还有凸显兄弟CP的灵异奇幻都市剧《不良执念清除师》。
剧集热播后，老牌男神周渝民再度翻红，新晋小生曾敬骅、陈昊森在《刻在你心底的名字》后各自拥有了代表作。
总体而论，台剧复兴是多方合力的结果，内部在不断推陈出新，外部也伸来了机会的橄榄枝。
这也使得近年来观看台剧的观众节节攀升，优质台湾艺人的待播剧也往往被高看一眼，寄予更多期待，这便是良性循环的嘉奖。
而当这些优质台剧卷至内娱，我们又该交出一份怎样的答卷呢？
lemon
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