我想，人对艺术的贡献不只在于创造和传承。更重要的，通过单孟渤老人，我感受到好的文化所营造的氛围是舒适而愉悦的。而这种舒适和愉悦，更是文化得以传承下去的力量。@何日清风

01、每一个学徒刀下的妙笔生花，都是单老师的倾心相教

前些时日，我有幸上了五节单孟渤老师的刻瓷文化体验课，收获颇多，不管是雕刻技艺还是刻瓷精神。

每每一入教室，窗明几净映入眼帘，数张古朴的方桌位居中央，房间四周陈列着各种各样的传统手工艺作品，其中几件黑瓷板的人物刻瓷作品格外吸引眼球。

每人的面前都有一个刻瓷工具箱，里面装着几只不长的刻刀，一把古朴的小锤，两个略大的电子雕刻笔，配上各种型号的金刚钻磨头，而另一边放着的则是一块或大或小的瓷板，一个隔音耳罩，和一副防尘眼镜。

教室中每个人的工具箱

全副武装之后，课程便是正式开始了。老师从刻瓷历史，讲到刻瓷文化，再到古今传承的改变和创新。当然，单老师的现场示范教学，是最让人印象深刻的。

虽然只有五节，很短。但同时也很长，因为学到的，远远超过时间所承载的。

在老师的指导下，每个人都完成了五幅作品，由简到难。瓷板上一笔一刀刻下的，是坚持与毅力，亦是精致和严谨。

第三节课我独立完成的作品：《马到成功》

02、刻瓷与蛋雕的传承，本就需要一点“偏执”

①刻瓷和蛋雕，都是中国非遗传承文化

刻瓷，是中国非遗文化。这一古老的技艺最早源于清代。匠人用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻划、凿镌，从而创造出各种形象和图案。

传统的刻瓷，以工笔山水画为主要题材，而现在创新的刻瓷技艺，在保有传统技法的同时，也因为中西方美术的不断结合而得到了创新。

而蛋雕，同样是有关雕刻的中国非遗文化，但是显而易见，与刻瓷不同的是，它的雕刻在蛋壳上面进行，难度更大，所需技能更高。

而单孟渤老人，是刻瓷和蛋雕双料非遗传承人。

②他与新中国一起成长

而单孟渤老人今年七十一岁了，伴随着新中国一起出生，一起长大。

单老一直热衷于绘画和雕刻，可惜因为一直忙于工作，也仅仅是当做空闲时的娱乐而已。一直等到退休，终于有时间全身心投入自己所喜爱的事情上了，也从此，单老开始了雕刻的钻研之路。

多年的坚持与努力，单老终是练就了“一把刻刀、两手绝活”的技艺，也成为了济南蛋雕、刻瓷的“双料”非遗传承人。对雕刻的热爱，改变了他的后半生。人到古稀之年，他仍没过上清闲的养老生活，而是工作室，传承非遗。

上百万笔刻痕，两三个月的专注与严谨，单调枯燥的动作不断地重复，只为了呈现出一副完美的作品。不是夸大，有时候看起来一根毫不起眼的头发丝，就已是十几上百刀了，何况一整副人物画。而更加难度大的蛋雕——蛋壳上面雕刻——玩的更是心跳。

老人说：“玩蛋雕的都知道，蛋雕作品只有100％，没有99％。”

确实，蛋壳之小，蛋壳之脆，力大即碎，何况要到上面用刀雕刻大千世界不同人物的肖像？难度可想而知。

③“网红”地球，带火了非遗文化

到处寻找合适的蛋壳，悉心钻研雕刻的力度和角度，碎了无数个蛋壳之后，单老的作品横空出世——《世界地图》。

“这个地球的经纬线非常细，宽度只有0.6毫米，不允许有一跟折断，难度很大，目前是最大的。”

今年3月，这个镂空地球仪在网上走红，同时也带火了蛋雕这项技艺。

单孟渤说，“不管是蛋雕和瓷雕都是非常小众的，大多数人从未接触过。”

可是单老，用全新的视角，以让人惊艳的作品，使雕刻这门技艺，再也不是阳春白雪。

④以匠人精神，为新中国献礼

而更让人惊叹的是，三年前，单孟渤就开始着手研究，如何完成一套有大意义为新中国成立70周年献礼。

最后，他选定了开国大典中的一个珍贵瞬间作为创作源泉，并将这一难忘瞬间刻在瓷盘上，为之取名《开国大典》，以及同系列的《祝福祖国》《共和国不会忘记》。

刻瓷作品《开国大典》

而每每谈起自己对雕刻技艺的坚持，老人总提到一个时髦词——“匠人精神”。

比别人多几分执着和严谨，就比别人多几分把握。

单孟渤老人的雕刻事业起初并不被身边人看好，总被称为“不务正业”。刻瓷噪音之大，时间之长，总扰得左邻右舍甚至家人不满。

可老人没有就此放弃，他带着刻瓷家当，搬进了地下室。

关起门来搞创作，光线昏暗，寂寥无人，数十年如一日，老人的雕刻技艺也愈发精湛，成为了国内享誉盛名的雕刻大师。

他说，“感觉一闲下来，就手痒，总想着还是刻几刀舒服。”

他说，“从来没像现在这么忙过，也从没像现在这么充实过。”

他也说：“创作嘛，就要耐得住寂寞。”

蛋雕作品《共和国不会忘记》

03、半路“出家”：当你满怀热忱，便已成功了一半

单孟渤老人回忆说，他从小就喜欢玩雕刻，上学时候的桌子上、橡皮上、钢笔上全是他刻的花呀鸟呀等等图案。可是，当时的他，虽然心之所向，可从没有想到沿着这条路走下去，而是和大多数那个时代的人一样，按部就班，考到了当时的山东医科大学临床医学专业，并在毕业之后留校任教。

他与雕刻的缘分，源于1992年去淄博，机缘巧合之下，看到了当地艺人表演刻瓷技艺，这让单孟渤老人顿时移不开眼了。

于是，回到家，单老便开始了自学刻瓷技艺，并虚心请教中国刻瓷大师丁邦海等人，几年的如痴如醉，单老半路出家，却依然刻出了让人惊叹不已的作品。

不仅仅止步于此，单老觉得刻瓷采用的“点刻”技艺耗时过长，他希望寻找一种更好的方法。又是无数次的尝试与摸索之后，单老改良的“平刀刻法”，虽然不如“点刻”法感觉细腻，但更有一种肆意与狂放之感，在动态的作品中效果更加突出。

重要的是，“平刀刻法”的一刀，等同于“点刻”法的数十刀，大大缩短了刻瓷时间和工作量。

而单老最擅长的，便是黑瓷人物肖像雕刻。

黑瓷白胎，黑瓷只有1mm的厚度左右，而正是利用雕刻力度的微小变化，使作品中呈现不同色度的黑白灰。不用任何颜料着色，而人物神形兼具，栩栩如生，呼之欲出，具有极强的质感和立体感，给人以强烈的视觉冲击力。

他说，别的非遗传承项目大多是“传家宝”，一代代传承下去。而单老之所以半路出家，还能成为颇有成就的民间艺术家，这离不开“热忱”二字。

“只要你想学，多晚都不算晚。”单老总是这样说。

刻瓷作品：《老》

04、刻瓷传承，不仅仅是技艺，更是匠心

单老退休之后，就成立了一间专门自己的工作室，各地的爱好者上门拜师学艺。带徒之余，单老也穿行于世界各处宣传蛋雕、刻瓷艺术。

单老说，他最有成就感的是，在当地老年大学给老人上刻瓷课。

老人们大多没有绘画基础，可是一接触这个，便被深深吸引了。单老在那儿开了三年的课，倾心指教每一个人。现在，很多人的水平已经能够达到简单手艺人的水平了。

同时，单老还受高校相邀，作为特聘教师，在学校开设了刻瓷文化体验课，这也正是我文首所提到的。

单老说，他希望，这门技艺能不断地传承下去，传遍中国，传到国外，让更多人了解，更多人喜欢。

第五节课我独立完成的作品：《月下之舞》

我想，人对艺术的贡献不只在于创造和传承。更重要的，通过单孟渤老人，我感受到好的文化所营造的氛围是舒适而愉悦的。而这种舒适和愉悦，更是文化得以传承下去的力量。

雕刻谁初料，纤毫欲自矜。

刻瓷，蛋雕，你好。

如果有对单老或者刻瓷和蛋雕感兴趣的，欢迎评论区留言~

文|@何日清风