大家觉得王珮瑜对京剧的宣传方式怎么样呢？

感谢大师兄悟空的邀请！题主问：大家觉得王珮瑜对京剧的宣传方式怎么样？本人就这个问题谈谈对她的宣传京剧方式的一些看法！

京剧是一门艺术，虽然头顶“国粹”的光环，从200年前的的娱乐主流，到如今小众娱乐，京剧已经处于社会边缘！王珮瑜就是处于这个现状下的一名京剧女老生演员，她在京剧圈内早就成名，人称“瑜老板”！少年时期，她以一封“立志为京剧事业奉献终身”的书信，敲开戏曲院校的大门，破格成为建国后戏曲专业院校培养的第一位女老生！25岁出任上海京剧院的一团团长，在全国京剧院团，她是年纪最小的团长干部！用一句话来概括她：在京剧界所有的奖项和荣誉，她都已经全部获得！虽然头顶各种光环，身处体制内，但瑜老板积极做推广和宣传！近几年，王珮瑜频繁出现在各大综艺节目，从《奇葩大会》、《天天向上》、《朗读者》、《跨界歌王》、《喝彩中华》等等，积极参加各种各样的访谈节目，演唱各种曲调的流行音乐......每年都定期开展全国式巡演，各地举办“瑜乐清音会”和“瑜乐京剧课”，录制音频供人学习，讲解京剧知识等各种各样的形式去宣传和推广京剧！这些方式都有一个目的：接近京剧与人群的距离！显然，一份努力一份收获，通过瑜老板而吸引来了无数的戏迷，从学龄儿童到九旬老人，从工人到白领...显然，她是成功的！

纵然当下会有太多的不理解和质疑，但了解京剧和戏曲艺术的人们越来越多，对于如此热衷和坚持为宣传和推广京剧的王珮瑜，我们怎能不认同？又怎能不支持呢？如果各位看官同意我的观点，为宣传和推广京剧出一把力，还请各位积极点赞，让更多的人了解瑜老板，让更多的走进京剧和戏曲！

谢邀。

我觉得很好啊。

艺术家的私人生活可以远离观众，但是艺术家的艺术应该离观众越近越好。

私以为王佩瑜在这方面做得非常好了。

她并不拿同行炒作，也不拿自己的私人生活去炒作，也不为了博得关注发表些个性的言论，也没有嚷嚷评过任何黑幕，也没有把自己塑造成行业第一个的形象。

她只是参加了一些活动，让更多的人通过不同的渠道，去了解她呈现的艺术。

她只是比较努力，耐心地面对外行的不同白痴问题，耐心回答着这些可以百度一下的问题。而不是像某些票友反倒哼着鼻子说“自己查去”。

所以，她的宣传，让之前对没有想过了解京剧的人，第一次试着听一段京剧。让因为不懂京剧的人，可以有更低更快的入门。让曾经没有想过分享传播京剧的人，开始分享王佩瑜。

我们常说，京剧（其他戏曲曲艺）需要引导更多的观众来关注。王佩瑜并没有太多说过这些话，因为她一直在按自己的方式，试图引导更多的观众。

不太同意@夏夜流萤伴虫鸣 的观点，京剧现在已经是很小众化的艺术了，如果继续关门造车，没人宣传的话，仅仅靠着票友、戏迷的耳濡目染，估计再过些年头，就没有多少人愿意看了。

这当然不是危言耸听，其实仔细研究一下京剧的发展史就知道了，京剧起源于清朝中期，鼎盛于清朝后期以及民国时期，建国后有一个小巅峰，但是从那之后，京剧艺术就一直在走下坡路，再也没法出现程长庚、谭鑫培、马连良以及四大名旦那种引领京剧潮流的人物了。

今天的京剧其实相比于十年前，已经复苏一些了，这功劳与王佩瑜、张火丁等这样的青年演员脱不了关系的，甚至作为票友的郭德纲，都起到了那么一点作用。因为最近有不少戏迷跟我说，就是听了郭德纲的京剧，才对京剧感兴趣的。

其实不仅是京剧需要王佩瑜这样的演员，我国现如今任何一个剧种都需要这样的演员。现在是全民偶像时代，我认为最好的方式，就是把各个剧种的演员都拉出来，能够当成明星培养的绝不放过，这样才能更好的为自己的剧种做宣传。

在一个快节奏的时代，京剧的慢节奏，光靠自身的魅力，已经很难再吸引到新戏迷——尤其是年轻一代，而众所周知，戏曲最需要的戏迷不是那些老人，是年轻人，只有受到年轻人的喜欢，才能持续发展下去。

我们经常在剧院里看到，大部分的戏迷都是中老年，且以老年居多，座无虚席在大多数时候，只能成为戏曲的奢望，能够达到90%的上座率，已经是非常优异的成绩了，就这样票价还是压的特别低。

而反观那些十八线的歌手，随随便便找个体育馆，都能人满为患，票价还高出京剧好几倍。是歌手的水平高，戏曲演员的水平普遍都很低吗？不见得吧，在我的印象里，演员行业怕是戏曲演员最受苦的吧。

在这样一个大前提下，如果不努力为京剧扩大粉丝资源，不宣传京剧，那还让京剧怎么活？靠国家养着？京剧演员月月只能拿津贴？到时候养活自己都困难，还有多少人愿意饿着肚子养活京剧？而且还是一个垂死的京剧。

我个人是非常支持王佩瑜的这种行为，而且我还迫切的希望，京剧乃至整个戏曲界，能够大力打造出这种戏曲明星，要知道名人的感染力是非常大的，只有这样，才能促进京剧的发展。

仔细想想，四大名旦的选出，不也是类似于偶像的效果吗？

京剧本身不需要她来做宣传，她做宣传的本意是宣传自己，为自己做广告而已。王佩瑜本身是位演员，演员的本职工作就是搞好自己的演艺工作，为演出市场提供更多更好的艺术产品就行——因为她从事的本职工作就是艺术产品的生产。至于艺术产品的消费、也就是艺术市场的培育则是另外一个领域，这方面需要专业的知识和专业的技能，相信王佩瑜绝对不是这领域里的内行。所以她对京剧的宣传虽然可以解读为对京剧发展前景做出的努力，但因为她是京剧市场扩大后首要的获利者，当然这样的行为也可以解读为为自己打开演出市场。

大家一定知道——宣传京剧历来有专门的团队，团队的专业性和社会影响力肯定远远超任何一个个人，为宣传而投入的广告费用肯定非一个个人所能承受的。在京剧艺术的宣传中，演出海报和演出安排表都是京剧宣传工作的一部分，是演出市场的前期工作、铺垫和延伸。京剧演出市场的繁荣和延续，得益于广大的戏迷票友热切的关注和支持，如今另还有诸如《唱吧》、《百度京剧吧》、《全民K歌》这样新兴的网络媒体提供了全新的平台，更别说民间有数不清的票房存在、有无数的戏迷票友热衷于京剧艺术了。

以我为例，今天就准备到天蟾舞台去，买12月2号京剧荀派名家熊明霞、和京剧麒派名家陈少云共同主演的京剧《玉堂春》的演出票。可见，我的行为和王佩瑜一点关系都没有，有的是我对京剧的深厚感情。所以，我愿意为振兴京剧，实实在在地投入自己力所能及的经济力量。

从这些情况可以发现：京剧的宣传和某个个人绝对没关系，京剧的发展和振兴也绝不会是某个人个人的努力成果和功劳。京剧是中国传统文化艺术皇冠上一颗璀璨的钻石，它是最能代表中国文化在世界艺术界地位的一个艺术门类，它不会因现在娱乐形式的丰富多彩而消失，更不会因某个个人的行为而突然成了流行的热点。

附图就是我拍摄的北京京剧团的程派演员张青昀，在天蟾舞台演出《锁麟囊》全剧后谢幕的场景。我想说：广大戏迷票友，才是京剧存在的土壤，也是广大的戏迷票友，构成了京剧艺术的市场，如此庞大的演出市场，绝不是某位演员所能左右和组建的。所以振兴京剧不是靠嘴，而是靠全国广大对京剧怀有感情的人们切切实实地参与和投入。

我也来浅谈几句，首先，我认为京剧不应该自己把自己放在殿堂上，甚至是庙堂之上，不是供在那就有人去参拜的。

我们承认京剧确实是殿堂级的艺术，是国粹！我自己就是京剧爱好者。可是京剧是流动的艺术，不是一幅画，不是你放在卢浮宫，就会有人去看的！

围成一个圈，自己玩自己的，不开放，不改良，不改革，不宣传，守株待兔等年轻人往里掉吗？那几率太小了！！

瑜老板在梨园行，那绝对是个离经叛道的异类，可是，谁还记得，当年老一辈也说过梅兰芳大师是异类，瞎胡闹，甚至有说他糟蹋祖宗玩意儿的！可是从古至今，哪一位大师不是因为敢为天下先，敢于创新才把艺术发扬光大的呢？

京剧当年之所以那么火，就因为有"角儿"，一个个"角儿"也就是相当于今天明星一样的存在，人们崇拜他们，疯狂去看戏！可现如今"角儿"呢？出了圈子，普通大众们能叫出几个呀？更何况现在，艺术别类多么多，又是歌星，又是电影。现在是市场经济时代，甚至都网络经济时代了，还酒香不怕巷子深哪成啊？

京剧那么伟大，那么美，那么好的，老祖宗留下来的魁宝呀！咋就成了小众了呢？别怪什么世道变了，什么人心不古了，什么孩子们不好之类的，我要说！！！！京剧之所以没落了！！！就是你们京剧人的责任！！

出了个瑜老板这样的，我要说！好样儿的！京剧太需要明星了！！多出几个，会越来越多人知道京剧的美！

京剧的美，那是外国人都惊叹的，可为什么国内不行，原因很简单，太老套，不够美了！忽悠外国人还行。我说的不够美了，不是唱腔，不是京剧的功夫绝活不美了，而是灯光，舞美，化妆，甚至服装，咱真该改良了！！！

记得看北京台的跨界歌王，瑜老板做嘉宾，有几场都加了京剧元素，尤其于毅那场，高台之上的京剧演员，简直太美了！惊艳！为什么当京剧一上宗艺节目会那么美，而走进剧院，不是戏迷，忍不下来呢？咱能想想不？咱能改改不？梅葆玖大师，大胆改良新戏，用交响乐伴奏，是不是，不是大师没人敢改呀？

我觉得除了外在改良，剧目也要改良，开心麻花能成功除了包装，还是要靠作品，现在话剧市场也不错呀，剧场时代到了！抓住！

瑜老板为了改革，已经无奈离开了体制，她就是要红，怎么了？不红谁知道你？不红谁看戏呀！现在做演员不红都拿不到好剧，这不就是血淋淋的现实吗？不能改变环境，唯有改变自己！

一个希望京剧国粹振兴的草根儿，用颤抖的手写下以上的话！！！