英国阿尔伯特音乐厅外景文/摄 辛天提起英国音乐，人们或许会想到巴洛克时期的奠基者普赛尔、德裔英国作曲家亨德尔，他们二人之后英国音乐沉寂了近二百余年，直至二十世纪布里顿的出现才将英国音乐重新拉回大众视野。时至今日，音乐，早已成为英国普通百姓日常生活中如同水、阳光和空气一般的必需品。
伦敦交响乐团的音乐总监西蒙·拉特与哈雷乐团音乐总监埃尔德日前在英国《卫报》发表公开信，阐述了他们对于英国古典音乐界的深刻担忧:许多艺术机构正处于崩溃的边缘，恳切希望政府能够出台扶持艺术机构的措施，让英国音乐界尽快重返乐坛，否则这些机构和交响乐团可能无法生存。
郎朗全球巡演资料照片 环球音乐供图中新网北京2月6日电 (记者 应妮)钢琴家郎朗在海外一直有庞大的音乐市场，更是世界名团开幕音乐会独奏家的首选和常客。牵手古典天团，郎朗2023年的全球巡演即将起航，行程十分忙碌。2月，郎朗的首场独奏会将在华盛顿肯尼迪艺术中心打响。
人们普遍承认了一个可悲的事实：伦敦不再是一个音乐之都。世界级管弦乐团只会每年路过这里一两次，不再驻足于此。大牌音乐家们把重要的音乐会留给了巴黎和柏林。音乐新作也已枯竭。早在疫情前就不再有重磅级新作于伦敦首演。伦敦在音乐版图上的地位正在堕落、堕落、堕落。
华夏时报（www.chinatimes.net.cn）记者 徐芸茜 北京报道钢琴家郎朗在琴键上按下了巴赫《哥德堡变奏曲》著名的咏叹调“萨拉班德舞曲”的最后一个音符，十秒后，余韵延伸到音乐厅的各个角落，郎朗缓缓起身，向观众微微颔首，全场响起雷鸣般的掌声。
1962年10月5日，007系列电影首作《诺博士》在伦敦举行了全球首映。“爵士乐之父”路易·阿姆斯特朗生前最后一次正式登台，演唱的正是那首《We have all the time in the world》。
郎朗，这位国内极为接地气，在国外商业能力拉满的钢琴家。一直以来，大家在网络上对于郎朗的讨论极多，主要争论为：郎朗的专业能力、钢琴水准、钢琴地位与其他优秀钢琴家的对比，甚至于常常与一些人类财富的经典钢琴家肖邦、李斯特、贝多芬等作曲家对比。但最终基本上都并没有一种专业、客观的结论。
说起交响乐团，我们脑海中肯定浮现出这样的画面：金碧辉煌的音乐厅内，乐手们身着正装整齐地坐在台上，时而悠扬时而激烈的美妙音符带着听众们徜徉在艺术的海洋，仿佛是一次涤荡灵魂的美妙旅程。但是，并非所有的交响乐团都是如此。
本报讯 第120届英国BBC逍遥音乐节自7月18日开幕至今，各种中国元素一直吸引着各国观众的注意。中国爱乐乐团携陈其钢的新作《万年欢》以及青年钢琴家张昊辰成功实现了音乐总监余隆出征前的豪言——在皇家阿尔伯特大厅4000多名观众的热情欢呼下“掀翻了屋顶”。
