为什么要上演长达16个小时的瓦格纳歌剧巨作《尼伯龙根的指环》?首先，这是一种态度与展现。上海大剧院这次引进与参与马林斯基剧院新版的《尼伯龙根的指环》四联剧全球首演，是抛却了“急功近利”而具有视野与远见的。
音乐会尾声段落，低沉的弦乐黑管晃动起水妖魅惑的歌唱，六架竖琴扶摇而上，抵达众生仰望的云端巅峰，金黄的光芒之环，转瞬又幻化成地下洞穴的幽绿，伴随着场外飘荡而来的细碎刺耳的打铁声，智慧女神充满着命运隐喻的强力3分钟吟唱，似乎还在现场袅袅回荡，荡涤着人心……国际著名的瓦格纳歌手文特里斯
作为第22届中国上海国际艺术节重磅剧目，昨晚，俄罗斯指挥家捷杰耶夫携马林斯基剧院全新制作的四联歌剧《尼伯龙根的指环》在上海大剧院完成最后一部的演出。这一舞台鸿篇巨制在上海的成功亮相得益于方方面面的努力，而作为该剧最重要的“外援”，一群扮演“小尼伯龙根”的“上海小囡”也是功不可没。
有一部歌剧长达15小时，分四部，不少歌剧剧团往往需要花4天才能演出完毕。但如果你愿意花4天15小时看完它，你就算是通过了音乐聆赏的最高荣誉。这部歌剧就是伟大的瓦格纳的伟大作品《尼伯龙根的指环》。《尼伯龙根的指环》耗费瓦格纳23年的光阴（也有说26年的），可谓他毕生的扛鼎之作。
很多著名童话都有大量民间版本，多数流传于欧洲、中亚等地，甚至走得更远——公元9世纪，中国唐代作者段成式编写了一本志怪故事集《酉阳杂俎》，“酉阳”是地名典故，指失传于正史的秘事来源地，而“杂俎”的意思是不登大雅之堂的野味，和德语童话的弱化词尾颇有相通之处。
